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lunes, 30 de diciembre de 2019

El cine de 2019 en Petit Astoria



Un año más (otro) recupero mi pequeño rincón cinéfilo para haceros el balance de lo mejor de 2019. A falta de ver muchas ("Rocketman", "Frozen 2", "La trincher infinita", "Puñales por la espalda", etc.), aquí está mi ranking con las pelis vistas, estrenadas entre el 28 de Diciembre de 2018 y el 20 de Diciembre de 2019. ¡Feliz año nuevo! ¡Y mucho cine!


1."Green Book", de Peter Farrelly. (USA)

2."Historia de un matrimonio", de Noah Baumbach. (USA)
3."Dolor y gloria", de Pedro Almodóvar. (ESP)

4."Érase una vez en... Hollywood", de Quentin Tarantino. (USA)
5."La favorita", de Yorgos Lanthimos. (UK)
6."Parásitos", de Bong Joon-ho. (COR)
7."Joker", de Todd Phillips. (USA)
8."El irlandés", de Martin Scorsese. (USA)
9."Mientras dure la guerra", de Alejandro Amenábar. (ESP)
10."Vengadores: Endgame", de Anthony y Joe Russo. (USA)


11."El blues de Beale Street", de Barry Jenkins. (USA) 
12."Toy Story 4", de Josh Cooley. (USA)
 13."Diecisiete", de Daniel Sánchez Arévalo. (ESP)
14."Klaus", de Sergio Pablos. (ESP)
15."Okko, el hostal y sus fantasmas", de Kitarô Kôsaka. (JAP)
16."¿Dónde está mi cuerpo", de Jérémy Clapin. (FRA)
17."Capitana Marvel", de Anna Boden y Ryan Fleck. (USA)
18."Star Wars: El ascenso de Skywalker", de J.J. Abrams. (USA)
19."Lo que esconde Silver Lake", de David Robert Mitchell. (USA)
20."Alita: Ángel de combate", de Robert Rodríguez. (USA)

21."Dumbo", de Tim Burton. (USA) 
22."Yesterday", de Danny Boyle. (UK)
23."Amigas con solera", de Amy Poehler. (USA)
24."¡Shazam!", de David F. Sandberg. (USA)
25."Aladdin", de Guy Ritchie. (USA)
26."Spider-Man: Lejos de casa", de Tom Watts. (USA)
27."Buñuel en el laberinto de las tortugas", de Salvador Simó Busom. (ESP)
28."Cómo entrenar a tu dragón 3", de Dean DeBlois. (USA)
29."La LEGO película 2", de Mike Mitchell y Trisha Gum. (USA)
30."Memorias de un hombre en pijama", de Carlos FerFer. (ESP)
31."Lo nunca visto", de Marina Seresesky. (ESP)
32."El Rey León", de Jon Favreau. (USA)
33."X-Men: Fénix Oscura", de Simon Kinberg. (USA)
34."Mr. Link. El origen perdido", de Chris Butler. (USA)
35."Criminales en el mar", de Kyle Newacheck. (USA) 


36."Padre no hay más que uno", de Santiago Segura. (ESP) 37."Mascotas 2", de Chris Renaud y Jonathan del Val. (USA) 38."Parchís. El documental", de Daniel Arasanz. (ESP) 39."Gente que viene y bah", de Patricia Font. (ESP) 40."A quién te llevarías a una isla desierta", de Jota Linares. (ESP) 41."Guava Island", de Hiro Murai. (USA) 

sábado, 15 de noviembre de 2014

"El matrimonio Palavrakis" - Teatro Círculo


Mi puntuación:  6/10

Autor: Angélica Liddell
Directora: Beatriz Fariza
Reparto: Ana Robert y Miguel Ángel Cantero

Teatre Arniches (Alicante) - XXII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos

Si tuviera que valorar el texto de la controvertida Angélica Liddell, mi puntuación sería mínimo un 9, pero si tengo que hablar de la puesta en escena de la compañía valenciana Teatro Círculo, la cosa cambia mucho...
"El matrimonio Palavrakis", uno de los textos más conocidos de Angélica Liddell, es un texto, como todos los de la autora, arriesgado, atrevido, duro y lleno de poesía e imágenes. A la hora de enfrentarte a él, tienes dos posibilidades, llevarlo al campo de lo visual y contemporáneo, aprovechar las imágenes y figuras que Liddell propone, jugar con otros elementos escénicos (audiovisuales, cuerpo, etc.), o por el contrario, intentar llevarlo al campo de lo cotidiano, eso sí, para hacerlo, uno tiene que estar muy seguro de sus capacidades. La directora se decanta por esta segunda opción (yo me quedaría con la primera), y excepto en algún momento de mayor libertad o experimentación escénica, toda la aventura del triste matrimonio Palavrakis y su hija muerta, bucea en la normalidad de un matrimonio desquiciado, en situaciones cotidianas, en la cena, en la cama, bailando... Ana Robert destaca por encima de su compañero (muy por encima), a Miguel Ángel Cantero le falta mucho para llegar al nivel de oscuridad del personaje de Liddell. La escenografía, la iluminación, y la repetitiva voz en off no ayudan demasiado, no aportan demasiado.
Elsa y Mateo Palavrakis son dos personajes perdidos, un matrimonio con una infancia llena de maltratos, muerte y odio, que les ha llevado a vivir en la pena, en el dolor, el pesimismo, solo la llegada de su hija Cloe consigue sacarles del agujero en el que se encuentran, pero a los 7 años es asesinada de manera cruel... Un acontecimiento fatídico, como Elsa lo llama, que cambiará de nuevo sus vidas, que las devolverá a ese agujero del que no podrán salir nunca.
Quizá esperaba más locura, más vida, más juego... y menos intentos de normalidad...




"The Big Bang Theory" - 2ª Temporada


Mi puntuación:  9/10

Era difícil superar el nivel de calidad e ingenio de los guiones de la primera temporada, pero lo han conseguido, o quizá no, quizá tengan el mismo nivel... pero los personajes ya nos son conocidos, ya les tenemos cariño, ya sabemos por donde van, por lo que cada situación, cada decisión, cada replica, tiene mucho más sentido que antes.
Esa es la principal baza de esta segunda temporada, ahondar más en cada uno de los 4 amigos frikis y en la vecina rubia. El personaje estrella, Sheldon Cooper, llega a picos brutales de ingenio, la interpretación de Jim Parsons a veces hasta asusta. La historia entre Leonard y Penny a veces cansa un poco, pero otras sin embargo sorprende y engancha. Y el broche de oro lo ponen Wolowitz y Rajesh... si en la primera son el contrapunto más cómico todavía, aquí se pasan, ambos dos tienen un poco más de protagonismo y son los artífices de algunos de los mejores momentos.
De nuevo una temporada que se pasa volando, 23 capítulos ligeros, agradables de ver, con muchas risas, muchas sorpresas, y sobretodo, mucho ingenio.



viernes, 9 de mayo de 2014

"Imitación a la vida" (Imitation of life)


Mi puntuación:  8'5/10

Estados Unidos, 1959. Melodrama
Dirigida por Douglas Sirk
Reparto: Lana Turner, John Gavin, Juanita Moore, Sandra Dee, Susan Kohner, Dan O'Herlihy, Robert Alda

Hacía tiempo que no lloraba tanto con una película, y menos aún con un clásico. Cine con mayúsculas, uno de los melodramas por excelencia, obra maestra del gran Douglas Sirk, adaptación de una gran novela ya llevada al cine con anterioridad. Una dirección elegante, sobria, llena de claroscuros, y también de planos llenos de color y alegría. Lana Turner a la cabeza de un reparto inmejorable, la belleza de una de las grandes divas de Hollywood, esos ojos... Preciosa. Destacar a la precoz Sandra Dee (sí, sí, la que cantaban en "Grease"), y sobretodo, a Juanita Moore y Susan Kohner (ambas nominadas al Oscar por su papel), madre e hija, negra y blanca, conflicto dramático que mete el dedo en la llaga del racismo, escondido tras la vida de una estrella de Broadway que sacrifica su familia, el amor, todo... por el teatro.

Globo de Oro Mejor Actriz Secundaria (Susan Kohner)
Golden Laurel Award Mejor Película Dramática

Lo mejor: Las interpretaciones, el aire de gran clásico.
Lo peor: Ciertos recursos del género en la época, ahora pueden resultar excesivos.

Te gustará si te gustan los dramones con gran dama a la cabeza


miércoles, 7 de mayo de 2014

"The Monuments Men"


Mi puntuación:  7/10

Estados Unidos, 2014. Bélica
Dirigida por George Clooney
Reparto: Matt Damon, George Clooney, Bill Murray, John Goodman, Bob Balaban, Cate Blanchett, Jean Dujardin, Hugo Bonneville

Esta es una de esas pelis de las que la gente esperaba mucho más. Un reparto de lujo, dirigida por George Clooney después del éxito de sus Idus de Marzo, y con un equipo técnico lleno de grandes nombres... Y sin embargo ha pasado sin pena ni gloria.
Las interpretaciones son soberbias, grandes nombres que no defraudan, destaco en especial a Bill Murray y Bob Balaban, genial pareja cómica, y a Cate, como no, la australiana es capaz de trabajar en cualquier acento... borda a la espía francesa.
Quizá le falte grandeza, a pesar de la gran ambientación y de la siempre preciosa música de Desplat, le falta ese toque emocionante y grandioso de las grandes cintas bélicas.
La misión de un grupo de hombres que se dedicaron a recuperar grandes obras de arte robadas por los nazis durante la 2ª Guerra Mundial, una historia real, una historia pequeña pero grande, dentro de una gran historia que debía haber sido más pequeña...

Lo mejor: La historia, la música, Murray y Balaban, la escena del villancico.
Lo peor: Le falta chicha, grandes momentos, grandeza.

Te gustará si te gustan las historias desconocidas escondidas tras historias de sobra conocidas

lunes, 5 de mayo de 2014

"Perdidos" (Lost) - 4ª Temporada


Mi puntuación:  8/10

Partimos de la premisa de que la serie ha cambiado de género... empezó siendo una serie de aventuras pura y dura, y poco a poco ha ido convirtiéndose en una serie de fantasía... o asumes eso, o no te crees ni la mitad.
El fallo de "Lost" es que todas sus temporadas flojean por la mitad, hay unos cuantos capítulos que se hacen tediosos y enmarañan la trama sin necesidad. En esta temporada se agradece que se hayan olvidado de los dichosos flashbacks (por fin) para centrarse en la historia presente y en avanzar hacia el futuro. Aquí las escenas que alternan con el presente pasan años después, tras el regreso a la civilización, al principio me gustó mucho este cambio, pero al final tampoco me ha terminado... no sé, no me gusta saber como van a ir solucionándose las cosas, me gusta que me sorprendan, no quiero saber que alguien ha muerto de antemano, por ejemplo, pero bueno... son códigos y trucos que para muchos han funcionado.
Mi relación con los personajes sigue siendo bastante nefasta... Los que me gustan van cayendo uno detrás del otro (ahora la francesa, Jin... pobretes), y los que no me gustan, cada vez me gustan menos (Locke, Kate, Jack...). Pero la estrella de esta temporada es mi nuevo personaje favorito... Benjamin Linus, maravilloso y enrevesado malvado, me encanta. 
De nuevo los principios y finales de temporada, de lo mejorcito. Ese final Desmond y Penny, o Sun y Jin, muy emocionantes, pero (SPOILER) que la isla se mueva... ejem... lo dicho, fantasía.

jueves, 1 de mayo de 2014

Revisitando "Bajo el sol de la Toscana" (Under the Tuscan sun)


Esta es un de esas películas que yo catalogo como películas para menstruar... tanto mujeres, como hombres... queridos, no os engañéis, nosotros también menstruamos, y con menstruar no hablo de flujos, no, hablo de esos días emocionalmente inestables, donde quieres reír, y al rato llorar, donde te sientes feliz y con ganas de comedia, y al poco te hundes en la miseria, esos días, días rojos como los llamaba Audrey en "Desayuno con diamantes" (otro claro ejemplo de peli para menstruar).
Esta es una película inocente, una historia sencilla que habla de la superación, del amor, de la soledad. Su protagonista es una chica mona, de esas que caen bien, humana, cercana, con la que de una forma u otra puedes sentirte identificado (Diane Lane ayuda mucho con una interpretación más que correcta), junto a ella un amplio plantel de secundarios italianos, autóctonos, cosa que es muy de agradecer, que le dan un aire de comedia rural muy acertado, y de fondo, la Toscana, la auténtica protagonista de la película... Si alguna vez me caso, tengo muy claro cual será mi viaje... que belleza de paisajes, que pueblos, que colores... Italia me enamora.
Un gusto recuperar esta peli de sobremesa, muy rosa y tonti a veces, pero bonica, sencilla, de las que terminas de ver con una sonrisa y el corazón contento.

Mi puntuación:  7'5/10

Os dejo con el tráiler...


martes, 29 de abril de 2014

Revisitando "Lilo & Stitch"


De nuevo un clásico Disney, uno de los del supuesto declive de la casa... Nada de acuerdo.
"Lilo & Stitch" es una película fresca y divertida, con dos protagonistas entrañables, las maravillosas canciones de Elvis acompañando, y la no menos maravillosa música incidental compuesta por Alan Silvestri, secundarios divertidos, ritmo frenético, unos diálogos más que divertidos, y el puntito tierno y entrañable que toda cinta de Disney tiene que tener.
Quizá no sea uno de los grandes clásicos, ahí estoy de acuerdo, pero es uno más que notable, para grandes y pequeños.

Mi puntuación:  8/10
FilmAffinity (6'2) Imdb (7'1) MetaCritic (7'3) RottenTomatoes (7'3)


ASCAP Film & Television Award Mejor Banda Sonora
Annie Award al Mejor Doblaje
Artios Award Casting Society of America al Mejor Casting de Doblaje de Animación
Las Vegas Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación
Mención Especial en los Los Ángeles Film Critics Circle Association Awards
Golden Reel Award al Mejor Sonido (Animación)
Premio del Público en el Sarajevo Film Festival
Washington DC Area Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación
Young Artist Award al Mejor Actor de Doblaje


La obertura y presentación de Hawai y Lilo me parece un avance perfecto...





sábado, 26 de abril de 2014

"La flor del mal" (White oleander)



Mi puntuación:  6'5/10

Estados Unidos, 2002. Drama
Dirigida por Peter Kosminsky
Reparto Alison Lohman, Michelle Pfeiffer, Renée Zellweger, Robin Wright, Billy Connolly, Noah Wyle

Si no fuera por el reparto de lujo, no pasaría de ser un telefilm de las 15:30 de Antena 3 contado con mucha sobriedad... Pero las interpretaciones de todas ellas, féminas al poder, son de 10, especialmente Robin Wright, la Pfeiffer (¿se puede ser más guapa?) y Renée a la cual odio normalmente, pero que aquí me ha conquistado.
El resto, poco destacable, mucho drama, muy de mujeres todo, muy de dolor y de rencor, etc.

Kansas City Film Critics Circle Mejor Actriz Secundaria (Michelle Pfeiffer)
San Diego Film Critics Society Mejor Actriz Secundaria (Michelle Pfeiffer)
Young Artist Award Mejor Actor Secundario (Marc Donato)

Lo mejor: Robin Wright, el cameo de la todavía desconocida por entonces Melissa McCarthy
Lo peor: Demasiado drama

Te gustará si te gustan los dramones en femenino 

jueves, 24 de abril de 2014

"Crazy, Stupid, Love"


Mi puntuación:  6'5/10

Estados Unidos, 2011. Comedia
Dirigida por Glenn Ficarra y John Requa
Reparto: Steve Carell, Ryan Gosling, Julianne Moore, Emma Stone, Marisa Tomei, Kevin Bacon, Josh Groban

Comedia fresquita, sencillita, con algún momentazo memorable como el encuentro del prota con la muy suelta Marisa Tomei (lo mejor que le he visto a esta chica... y mira que a mi no me mata demasiado), guión gracioso, un muy buen reparto, peeeeero... para mi gusto... con un protagonista soso... no puedo con Steve Carell... a ver, malo el chico no es, pero no sé, no le encuentro nada... 

BMI Film Music Award Mejor Banda Sonora
Artios Award Casting Society of America Mejor Casting de gran producción
Teen Choice Award Mejor Actriz de Comedia (Emma Stone)


Lo mejor: el reparto, especialmente Gosling, Stone y la ya mencionada Tomei
Lo peor: Steve Carell, lo siento

Te gustará si te gustan las pelis para pasar el rato, pero con algo que contar

miércoles, 23 de abril de 2014

"Johnny Guitar"


Mi puntuación:  7/10

Estados Unidos, 1954. Western
Dirigida por Nicholas Ray
Reparto: Joan Crawford, Sterling Hayden, Scott Brady, Mercedes McCambridge, Ward Bond, Ernest Borgnine, John Carradine

A mí el western... como que no... Pero últimamente la verdad es que estaba pillándole el rollo, con pelis como "Valor de ley", "Sin perdón", "Los siete magníficos", etc. 
"Johnny Guitar" tiene su principal baza en el rollito Womens Rules, ese duelo constante entre Crawford y McCambridge deja por los suelos a cualquier pareja de machitos. Ellas luchan por su dignidad, por sus principios, por sus vidas, y lo hacen sin necesidad de hacer un espectáculo de ello. Ellas dos son las mejores de la peli, el resto no destaca aunque tampoco desagrada. La primera mitad se me hizo algo pesada, la segunda todo lo contrario. Y ese temazo final... genial.

National Film Registry Preservation Board


Lo mejor: la pareja de féminas protagonistas.
Lo peor: no sabría decirte el qué... pero le falta algo.

Te gustará si te gustan las pelis con mujeres de armas tomar

"Hard Pill"


Mi puntuación:  5'5/10

Estados Unidos, 2005. Drama
Dirigida por John Baumgartner
Reparto: Jonathan Slavin, Susan Slome, Mike Begovich, Scotch Ellis Loring, Jennifer Elise Cox

Ufff... pereza máxima... Una pastilla que cura la homosexualidad... el punto de partida no está mal del todo, pero la peli... deja mucho que desear.
Una cosa es ser indie, y otra parecer un telefilm de sobremesa de Antena3... Planos horrorosos, fallos de racord, fotografía dolorosa, y un protagonista al que dan ganas de meterle un par de tortas. El resto del reparto no está mal, todo sea dicho.
Tiene algunos momentos graciosos, y muchas ideas buenas, no se posiciona a favor ni en contra de la homosexualidad, sino en los dos bandos, y eso me gusta. Pero no, aburrida.

Premio del Jurado al Mejor Nuevo Director en el Seattle Lesbian & Gay Film Festival

Lo mejor: Susan Slome.
Lo peor: Jonathan Slavin, el prota... Quitando un par de momentos lúcidos, el resto es caca.

Te gustará si te gustan las pelis de temática, que no quieren parecer pelis de temática

martes, 22 de abril de 2014

"Mrs. Henderson presenta" (Mrs. Henderson presents)


Mi puntuación:  8'5/10

Reino Unido, 2005. Melodrama
Dirigida por Stephen Frears
Reparto: Judi Dench, Bob Hoskins, Kelly Reilly, Christopher Guest, Will Young, Thelma Barlow, Natalia Tena, Toby Jones

Da gusto encontrarse con pequeñas joyitas como esta de vez en cuando. Película de la que apenas había oído hablar encontrada en Terraferma, graciosa librería de segunda mano que recomiendo a todos a los alicantinos... ya he ido dos veces y me he vuelto cargadito de algunas pelis interesantes por muy muy bajo precio.
Llevar el nombre de Judi Dench encabezando el reparto ya dice mucho, y si encima la dirección corre a cargo de Stephen Frears... no te digo más. British film 100%. Un humor refinado, unos diálogos perfectamente escritos (atención a las desternillantes conversaciones entre Dench y su amiga Thelma Barlow, ¡sale muy poquito!), una música alegre y pegadiza o triste y emotiva, depende del momento, compuesta por George Fenton, con canciones interpretadas por el triunfito inglés Will Young (al principio ni lo reconocí, pero siempre he sido muy fan) un vestuario y una dirección artística cuidados al detalle, y un reparto perfecto, del primero al último.
Por decir algo negativo... le cuesta algo arrancar, y algunos efectos especiales son un tanto precarios... por decir algo, repito.
Recomendable al 100%, peli bonica, agradable, una historia basada en hechos reales de las que te plantan una sonrisa en la cara, aunque después te enseña los dientes del nazismo... En poco tiempo estoy viendo muchas pelis sobre la 2ª Guerra Mundial... sin pretenderlo, que conste. 
Amo las pelis que de una manera u otra hablan de la profesión teatral.

Hollywood World Award en el Hollywood Film Festival
Empire Award a la Artista Revelación (Kelly Reilly)
London Critics Circle Award a la Artista Británica Revelación (Kelly Reilly)
National Board of Review Award Mejor Reparto
Golden Capital Award al Mejor Vestuario en el Sannio FilmFest

Lo mejor: el reparto, el vesutario, la música, los números musicales
Lo peor: el chroma horroroso de la escena final con Londres atardeciendo...

Te gustará si te gusta el cine inglés, pero el ligero y entrañable

lunes, 21 de abril de 2014

Revisitando "The Amazing Spider-Man"


Si hace 4 o 5 años me hubieran dicho que iba a ser fan de las pelis de superhéroes no me lo habría creído... pero fíjate... aquí estoy... disfrutando como un enano con pelis como esta, o "X-Men Primera Generación".
Quizá no fuera necesaria esta saga, puesto que hace unos años ya hubo otra dirigida por Sam Raimi y con el sosico de Tobey Maguire a la cabeza... pero yo creo que si era necesaria esta revitalización del hombre araña. Esta nueva saga le da unas cuentas vueltas a la anterior, en todo, desde la impecable factura técnica hasta el carisma de su nuevo prota, la personalidad de la nueva chica Spider, el humor de sus diálogos, lo oscuro de la historia, el pasado del prota, etc.
Un disfrute, película palomitera, que no cesa su ritmo en ningún momento, y que nos regala escenas de acción magistrales como la del puente o el final con las grúas, bra-vo. Deseando ver la 2ª parte.

Mi puntuación:  8/10

ASCAP Award Mejor Banda Sonora de Blockbuster


Os dejo con una de las escenas que antes mencionaba, el demoledor final... atención, SPOILERS




"Noé" (Noah)


Mi puntuación:  6/10

Estados Unidos, 2014. Aventuras
Dirigida por Darren Aronofsky
Reparto: Russell Crowe, Jennifer Connelly, Emma Watson, Anthony Hopkins, Ray Winstone, Logan Lerman, Douglas Booth, Nick Nolte

A ver, ayer fui a ver "Noé" a los cines IMF de Torrevieja... no suelo decir donde veo las pelis, pero creo que esta vez es importante... voy a partir mi post en dos, para no liarme...

PARTE 1 - Por qué me ha gustado...
Es indiscutible su poderío visual... el colorido oscuro y tétrico de toda la cinta, la fotografía, la suciedad, el diseño del arca, los animales, la recreación de la creación (según el Antiguo Testamento, pero con personajes Tolkianos de por medio) etc. La música también me ha llamado bastante la atención, y como no mis queridos Emma Watson y Logan Lerman... y la Connelly, por descontado.

PARTE 2 - Por qué NO me ha gustado...
Sub-parte A - La peli
1. Si, es una historia bíblica, lo sé, pero se me ha hecho muy pesado el rollito religioso... el creador, él nos ha puesto a prueba, él no nos va a perdonar, se lo debemos todo a él, blablabla... cansino.
2. ¿Pantalones en el Antiguo Testamento? Ejem... Entiendo que se tome ciertas concesiones fantásticas como rocas que hablen y construyan barcos, y cosas así... pero pantalones no, y menos pantalones ajustaditos perfectamente al cuerpo de los protagonistas... Señores... túnica.
3. Las rocas en cuestión... los ángeles caídos, los vigilantes, o las cosas raras de piedra que primero son buenos y luego malos, y luego buenos, y luego malos, y luego buenos otra vez... Muy feas.
4. Tenían que haber aprovechado mucho más el tema de los animales... sobretodo las razas extinguidas etc.
Sup-parte B - El cine
1. El doblaje... patético... momentazos dramáticos como los finales de Connelly o Watson se quedan en una mera ridiculez... Si estrenaran pelis en VOS en algún cine de Alicante, iría mucho más, lo aseguro...
2. El precio... a ver... 7€, vale, los pago... pero los pago para ver una película en condiciones, no para tener un fogonazo de luz blanca en el centro de la pantalla tooooda la película y que nadie diga nada... y encima en una película tan oscura como esta... un asco.
3. El sonido... ¿estamos sordos o qué? Dolor de cabeza supremo al salir del cine... de tan alto que estaba el volúmen ni se entendía muchas veces lo que decían.
4.Definitivamente no vayan a este cine... además de todo lo anterior, fuimos una hora antes, no había casi nada vendido, le pedimos butacas centradas y al entrar a la peli nos dimos cuenta de que nos había dado casi la última fila y pegados al pasillo derecho, gracias querido.

Lo mejor: Todo lo técnico.
Lo peor: El guión hace demasiadas aguas... valga la redundancia.

Te gustará si te gustan las pelis de efectos, muchos efectos

domingo, 20 de abril de 2014

"La vida secreta de Walter Mitty" (The secret life of Walter Mitty)


Mi puntuación:  7'5/10

Estados Unidos, 2013. Aventuras
Dirigida por Ben Stiller
Reparto: Ben Stiller, Kristen Wiig, Adam Scott, Patton Oswalt, Shirley MacLaine, Kathryn Hahn, Sean Penn

A simple vista, es muy pretenciosa, y no cumple expectativas, es cierto... Antes de su estreno se anunciaba como una de las claras favoritas a los Oscar (no tuvo ni una nominación), y como una de las películas del año (pasó sin pena ni gloria). 
A pesar de ello, si la ves sin prejuicios, sin basarte en las críticas, etc. la película gusta, a mí me ha gustado, visualmente es maravillosa, aunque a veces sea tan excesiva que parece más un videoclip o una elegante campaña publicitaria, los colores, la fotografía, los paisajes y las imágenes con las que juega, lo dicho, visualmente maravillosa. La historia es divertida, original, aunque quizá algunos pasajes se queden flojillos... Ben hace un trabajo de contención bastante importante, y no está nada mal, y el resto del reparto también muy bien, sobretodo Wiig, me gusta esta chica. Y además tiene ese puntito mágico-ñoño-albertiano que tanto me gusta... 
Una buena película, agradable de ver, entretenida.

Top10 Films National Board of Review

Lo mejor: todo lo visual.
Lo peor: que te la quieras tomar demasiado en serio...

Te gustará si te gustan las historias pequeñas pero grandes

sábado, 19 de abril de 2014

Revisitando "La vida de Pi" (Life of Pi)


A mi entender, una película muy sobrevalorada, lo siento. No por ello mala, ni mucho menos, solo como ejercicio visual ya merece muchas alabanzas. Y es que en eso reside su belleza, en las preciosas imágenes que dibuja Ang Lee, ese mar que es un espejo donde el protagonista se mira día tras día, ese tigre digital que es él mismo, esa noche estrellada para perderse, etc... preciosos. La historia también, sí, muy bonita, pero tiene cosas que la desvirtuan, como esa "isla" rollo Avatar que no se cree ni su padre... y ahora diréis... pero es que no tiene porque ser real... blablabla... ¿entonces qué es real en la película? ¿estamos durante dos (largas, muy largas) horas viendo una historia que en los cinco últimos minutos se convierte en una simple metáfora? ¡Que me devuelvan el dinero! (Es broma)
Lo dicho, un hito técnico, una obra de arte continua, fotograma a fotograma, con mucha alma también, pero con poca chicha.

Mi puntuación:  7'5/10

4 Oscars (Director, fotografía, banda sonora, efectos especiales)
Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora
2 Bafta (Fotografía, efectos especiales)
AFI Award a la Mejor Película
2 Saturn Award (Película fantástica, actor revelación)
Annie Award al Mejor personaje animado en película de imagen real
Art Directors Guild Award a la Mejor Dirección Artística (Película fantástica)
BMI Film Music Award a la Mejor Banda Sonora
2 Critics Choice Award (Fotografía, Efectos Especiales)
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Fotografía
Florida Film Critics Circle Award a los Mejores Efectos Especiales
Golden Trailer Award al Mejor Póster de Película Familiar
Kansas City Film Critics Circle Award al Mejor Director
6 Las Vegas Film Critics Society Awards (Película, director, fotografía, banda sonora, efectos especiales, actor revelación)
2 London Critics Circle Film Awards (Director, efectos especiales)
Premio del Público en el Mill Valley Film Festival
2 Golden Reel Award (Sonido, banda sonora)
Mejor Banda Sonora en el Palm Springs International Film Festival
3 Phoenix Film Critics Society Award (Película familiar, fotografía, efectos especiales)
San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Fotografía
San Francisco Film Critics Circle Award a la Mejor Fotografía
2 Satellite Awards (Guión adaptado, fotografía)
Southearsten Film Critics Association Award a la Mejor Fotografía
5 Vissual Effects Society Awards
Washington DC Area Film Critics Association Award Mejor Fotografía
World Soundtrack Award a la Mejor Banda Sonora


Revisitando "Silencio Roto"


Por mucho que ahora a la gente le haya dado por renegar de las películas que hablan de la Guerra Civil y sus consecuencias... yo tengo debilidad por ellas. Y tengo debilidad porque creo que es una historia formada por muchas historias, por muchos personajes, por muchos momentos, que merecen ser contados... 
"Silencio Roto" es una película trite, sobria, llena de silencios, escrita y dirigida con la maestría de Montxo Armendáriz, con la preciosa música del siempre precioso Pascal Gaigne, e interpretada por un reparto soberbio, sobretodo la grandísima Mercedes Sampietro, en el que para mí es el mejor papel de su carrera. Destacar también a Juan Diego Botto y su hermana María, Álvaro de Luna, Asunción Balaguer, Joan Dalmau y Rubén Ochandiano. A la cabeza del reparto, y mucho más floja que el resto, Lucía Jiménez, que sin estar mal del todo, se nota que el papel le queda muy grande...

Mi puntuación:  8'5/10


Premi Butaca Millor Actriu Catalana de Cinema (Mercedes Sampietro)
Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos Mejor Actriz Secundaria (Mercedes Sampietro)
C.I.C.A.E. Award en el Mons International Festival of Love Films
Jules Verne Award en el Nantes Spanish Film Festival
3 Premios en Toulouse CinEspaña 
(Premio del Jurado, Jurado Joven y Mención Especial para Mercedes Sampietro)




jueves, 17 de abril de 2014

"El maquinista" (The machinist)


Mi puntuación:  6'5/10

España, 2004. Thriller
Dirigida por Brad Anderson
Reparto: Christian Bale, Jennifer Jason Leigh, Aitana Sánchez Gijón

Película atípica, con producción española, y con la interpretación de Bale como principal baza... más que su interpretación (que está muy requetebien), su cambio físico, el actor rozó la anorexia para interpretar a este desolado joven que padece la enfermedad del sueño, y que no sabe muy bien por donde va...
El planteamiento está muy bien, Aitana también (y mira que me cae gorda), la fotografía también, pero la peli se pierde... a mitad de película deja de interesar, se pierde demasiado...

3 Barcelona Film Award (Actriz, Fotografía, Montaje)
2 Premios en el Neuchâtel International Fantasy Film Festival (Película Fantástica, Película Europea)
2 Premios en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges (Actor, Fotografía)

Lo mejor: Bale
Lo peor: se pierde...

Te gustará si te gusta que una peli te haga sentir mal

miércoles, 16 de abril de 2014

"El imperio del fuego" (Reign of fire)


Mi puntuación:  7/10

Estados Unidos, 2002. Fantástico
Dirigida por Rob Bowman
Reparto: Christian Bale, Matthew McConaughey, Izabella Scorupco, Gerard Butler

Hasta a mi me sorprende haberle puesto un 7 a esta peli... pero creo que es bien merecido. Peli de la que no había oído hablar nunca en mi vida... la encuentro en Cex por menos de 2€ y me digo... ¿per qué no? Bale y McConaughey juntos... solo por eso merece la pena... Esa misma noche la veo, y wow... no está nada mal. Tanto Bale como McConaughey están más que bien, personajes muy bien creados, alejados de lo que estamos acostumbrados en estas cintas fantásticas, sobretodo McConaughey. Los efectos especiales son brillantes, las imágenes de Londres calcinado son míticas, pero se agradece el no abuso de dichos efectos... La fantasía, este mundo casi apocalíptico, se crea gracias a una fotografía genial y una dirección artística más que cuidada. 
Quizá el punto de partida de la historia sea un poco absurdo... dragones que llevan durante siglos y siglos escondidos en el subsuelo y que un día, ¡pum!, deciden salir a comerse el mundo, bueno... a calcinarlo primero. Si, muy fuerte, pero consiguen tomarse en serio y que nosotros lo hagamos, al menos a mí me han convencido...

Mejores Efectos Especiales en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges

Lo mejor: los efectos especiales, los protas.
Lo peor: o te la crees desde el principio, o mal vamos.

Te gustará si te gustan las pelis fantásticas, sombrías, y con mucha acción