"La chica de mis sueños" (The Good Night)

Mi puntuación:  5'5/10

FilmAffinity (4'6) Imdb (5'9) MetaCritic (4'9) RottenTomatoes (4'9)

Reino Unido, 2007. Melodrama

Dirigida por Jake Paltrow

Reparto: Martin Freeman, Gwyneth Paltrow, Penélope Cruz, Danny DeVito, Simon Pegg, Michael Gambon

Un punto de partida atractivo: Gary, una ex-estrella del pop reconvertido en compositor de música para publicidad, está en un momento tedioso de su vida, poco trabajo, una relación aburrida y estancada, pero encuentra una vía de escape, sus sueños, en sus sueños puede vivir la vida que realmente a él le gustaría tener, junto a la mujer que a él le encantaría tener, para ello acude a un extraño gurú de los sueños, que le aconsejará cómo controlarlos... Al principio la vía de escape cumple su cometido, pero poco a poco se va convirtiendo en la única vía...

Un reparto atractivo: Martin Freeman, Gwyneth Paltrow, Penélope Cruz, Danny DeVito, Simon Pegg... mucho nombre y correctos todos ellos, sin más.

Una banda sonora también atractiva, con mucho brit pop.

Y todo esto, da como resultado una película que no levanta cabeza, la idea es divertida, sí, pero aburre cómo la llevan a cabo, los diálogos son vacíos, la dirección sosa, el ritmo lento, y el final... mejor no hablaros del final...

Lo mejor: el reparto.

Lo peor: el final.

Te gustará si te gustan las pelis que se rayan mucho (sin ser rayantes)

Revisitando "Premonition (7 días)" (Premonition)

Uno de los fiascos de la carrera de Sandra Bullock, peli que pasó sin demasiado revuelo por taquilla, y que la crítica puso a caldo. En su momento me hizo gracia, me gustó, después de verla un par de veces más... pierde, se le ven los trucos y algún que otro error garrafal, aún así, es una peli que cumple su cometido, sin más.

Linda es una mujer que tiene todo lo que podría desear, pero que vive una vida solitaria y aburrida, un día recibe la noticia de que su marido ha muerto trágicamente en un accidente de coche, a la mañana siguiente su marido sin embargo se despierta a su lado en la cama. Linda empieza a sufrir un extraño fenómeno, vive los días desordenados, sufre extraños saltos en el tiempo (muy extraños). ¿Podrá salvar la vida de su marido? ¿Querrá salvar la vida de su marido?

Un telefilm con disfraz de suspense, interpretado correctamente, y con una factura técnica decente, pero con un guión muy flojo. El punto de partida es más que interesante, pero el guión hace aguas. Los diálogos son algo flojos, y la historia con sus saltos en el tiempo tiene pequeños errores y cosas sin explicación.

Mi puntuación:  6'5/10

FilmAffinity (5'4) Imdb (5'9) MetaCritic (2'9) RottenTomatoes (3'8)

"Spider-Man 3" (Spiderman 3)

Mi puntuación:  5'5/10

FilmAffinity (5'5) Imdb (6'2) MetaCritic (5'9) RottenTomatoes (6'2)

Estados Unidos, 2007. Fantástico

Dirigida por Sam Raimi

Reparto: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Thomas Haden Church, Topher Grace, James Cromwell, Bryce Dallas Howard, Rosemary Harris, J.K. Simmons

La peor de la trilogía... con diferencia. Larga como ella sola, absurda como ninguna, y con un Tobey Maguire más soso y tontainas que nunca... De verdad, se quedaron a gusto con el guión... El hombre araña tiene problemas sentimentales, su novia tiene celos a su éxito, su mejor amigo quiere matarle porque cree que mató a su padre, pero luego se da un golpe en la cabeza y se le pasa, y luego se acuerda y le vuelve a venir la sed de venganza, pero luego se le vuelve a pasar y le ayuda a pelearse con un hombre que se convierte en arena que quiere pagar una operación a su hija moribunda, y que mató al tío de Spidey por necesidad, y con un fotógrafo petulante que le ha quitado el trabajo a Peter Parker, y que se ha puesto un traje maligno que se adueña de su portador, y que antes perteneció a Spidey, pero se lo quitó con las vibraciones de la campana de una iglesia... ¿quién ganará? Esta es la historia, casi dos horas y media de mucho efecto, mucha explosión (demasiada), mucho chiste forzado, y algunos momentos realmente absurdos, como el momento "me vuelvo sexy", o el momento "bailo pa' darte celos", un horror. La salva de la quema la escena de la batalla final, y todo el apartado técnico, claro. 

Mejor Película de Acción en los NRJ Ciné Awards

Lo peor: lo técnico.

Lo peor: Spider-Man.

Te gustará si eres fiel al toque Sam Raimi en el superhéroe, yo no.

"La Búsqueda 2: El diario secreto" (National Treasure: Book of Secrets)

Mi puntuación:  6/10

FilmAffinity (5'6) Imdb (6'5) MetaCritic (4'8) RottenTomatoes (4'8)

Estados Unidos, 2007. Aventuras

Dirigida por Jon Turteltaub

Reparto: Nicolas Cage, Justin Bartha, Diane Kruger, Jon Voight, Ed Harris, Helen Mirren, Harvey Keitel

Cumple objetivos, igual que su predecesora, entretiene. Siempre he sido muy fan de las pelis de aventuras con prota arqueólogo al más puro estilo Indiana Jones, y si está basado en algo histórico, mejor. Claro está que las concesiones con la realidad, son muchas, pero aún así, mola creer que alguna de esas historias fue real, que existía el Santo Grial, el caliz de la vida eterna, que existe un libro donde se guardan todos los secretos de la humanidad y que va pasando de presidente a presidente de los Estados Unidos, etc.

Ben Gates de nuevo tendrá que vivir una aventura, esta vez para limpiar el nombre de su familia. Su tatarabuelo ha sido acusado de la muerte del presidente Lincoln, pero a sabiendas de que no fue así, el explorador y su equipo comenzarán la búsqueda de la prueba que demuestre lo contrario: su tatarabuelo fue un héroe de guerra, se sacrificó para evitar que una importante organización se hiciera con un tesoro oculto, un tesoro inca, y así pudieran hacer frente a la Guerra de Secesión.

Al igual que la primera, se la ha criticado mucho por los errores históricos y las fantasías inventadas, pero... y qué es el cine sino fantasía e invención... si ves la peli esperando ver un documental de la historia de Estados Unidos, vas listo. Si por el contrario esperas ver una peli sencilla, entretenida, con sorpresas, alguna escena trepidante y mucho misterio... esta es una de ellas. Sobra algún que otro chiste fácil, le sobra algo de metraje, falta algo de ritmo al final, pero es un gustazo ver a Helen Mirren y Jon Voight saltando en liana.

Lo mejor: el rollito Indiana, algunos nombres del reparto.

Lo peor: que te la quieras tomar demasiado en serio.

Te gustará si te gustan las pelis palomiteras, y punto.

Revisitando "Ratatouille"

En su momento fue una gran decepción, también contaron mucho las circunstancias... la vi en un cine de verano de Almería, lleno de familias con el bocata y las pipas... Tras la revisión, sí, me ha gustado bastante más, pero siguen sin convencerme algunas cosas.

Remy, una rata con pretensiones de cocinero, vive harta de ser rata, de robar, de comer basura, etc. Tras huir junto a su familia del último hogar donde habitaban, llega a París, donde se encuentra con el fantasma del mejor chef de toda Francia, animado por este llega a su antiguo restaurante donde comienza a realizar su sueño ayudando a un joven lavaplatos, que resultará ser algo más que eso... Pero, ¿podría una rata llegar a ser un chef reconocido?

El punto de partida es genial, técnicamente es brutal, como todo lo que hace Pixar, incluso los personajes humanos son (por fin) perfectos y cuidados, la música de Giacchino maravillosa, las imágenes de las calles de París, el Sena, la Torre Eiffel... impresionantes, pero los personajes no son tan carismáticos como deberían, y la historia... no se sostiene, ¿quién se cree que la rata pueda manejar al joven lavaplatos como si fuera una marioneta, tirando de su pelo? Lo siento, pero no. A pesar de ello, es una peli agradable, divertida a veces, y con alguna que otra escena memorable, pero podría haber sido mucho más redonda.

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (7'3) Imdb (8) MetaCritic (9'6) RottenTomatoes (8'4)

Óscar a la Mejor Película de Animación

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

BAFTA a la Mejor Película de Animación

AFI Award a la Mejor Película

2 Saturn Awards (Película Animación, Guión)

9 Annie Awards (Película Animación, Diseño Personajes, Animación Personajes, Director, Banda Sonora, Dirección Artística, Story Board, Actor Doblaje-Ian Holm, Guión)

Austin Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Boston Society of Film Critics Award al Mejor Guión

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

Central Ohio Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Chicago Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Christopher Award a la Mejor Película

Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Banda Sonora

Mejor Película de Animación en el Hollywood Film Festival

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Jupiter Award a la Mejor Película Internacional

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Kids' Choice Award a la Mejor Película de Animación

2 Las Vegas Film Critics Society Awards (Película Animación, Película Familiar)

Los Angeles Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

MTV Movie Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award a los Mejores Efectos de Sonido

National Board of Review a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Oklahoma Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

2 OFTA Film Awards (Película Animación, Actor Doblaje-Ian Holm)

Online Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Phoenix Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Satellite Award a la Mejor Película de Animación

Southeastern Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

St. Louis Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Tokyo Anime Award a la Mejor Película Internacional

Toronto Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Utah Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

3 Visual Effects Society Awards 

Washington DC Area Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Young Artist Award a la Mejor Película de Animación

Revisitando "Harry Potter y la Órden del Fénix" (Harry Potter and the Order of the Phoenix)

A partir de aquí empieza la gran batalla... La Órden del Fénix vuelve a reunirse para proteger y ayudar a Harry, ni en Hogwarts está a salvo, el Señor Oscuro cada vez se hace más poderoso... David Yates coge el testigo en la dirección, y se encargará de ella hasta el final de la saga.

Quizá le sobren unos minutos de metraje, toda la parte de Hogwarts con la despótica profesora Dolores Umbridge quizá se haga algo pesada y sosa, pero en su parte final cuenta con una de las mejores escenas tanto a nivel creativo como técnico, la visita a la sala de los Misterios con todas las pequeñas bolas de cristal que contienen profecías y con los mortífagos acechando... brutal, y más brutal aún cuando en los extras compruebas cómo se realizó... Es increíble lo que se puede hacer con un ordenador, hasta que calidad de detalle se puede llegar. Destacar también el prólogo con el ataque de los dementores y el final... la cosa empieza a ponerse muy chunga...

Como siempre técnicamente brillante, efectos, música, fotografía (bestial), dirección artística (la mencionada sala de los misterios.... wow), montaje... una delicia.

Mi puntuación:  8'5/10

FilmAffinity (6'4) Imdb (7'4) MetaCritic (7'1) RottenTomatoes (6'9)

Empire Award al Mejor Director

European Film Award a la Mejor Película (Premio del Público)

Golden Trailer al Mejor TV Spot - Animación/Familiar

Las Vegas Film Critics Society a la Mejor Dirección Artística

3 National Movie Awards (Película Familiar, Actor-Daniel Radcliffe, Actriz-Emma Watson)

People's Choice Award a la Mejor Película Drama

Genre Award a la Mejor Actriz

Teen Choice Award a la Mejor Película Acción/Drama/Aventuras

Visual Effects Society Award a los Mejores Efectos Especiales

Revisitando "Descubriendo a los Robinsons" (Meet the Robinsons)

Basada en el libro de William Joyce, nos cuenta la historia de Lewis, un niño huérfano al que le encanta la ciencia, y que decide inventar una maquina para recordar a su madre y así poder buscarla. Un día, en la feria de ciencias, conoce a Wilbur, un niño algo extraño, a partir de ese momento, todo cambiará y empezará una gran aventura... tendrá que viajar al futuro, donde conocerá a la excéntrica familia de Wilbur, los Robinsons, y donde tendrá demostrar su valía como inventor para poder salvar a la humanidad (Robinsons incluídos) de un ser malvado, con un malvado plan...

Cuanto les gusta a los de Disney un buen huérfano... "Aladdin", "Tarzán", "Los Rescatadores", "El jorobado de Notre Dame", "Merlín el encantador", "Oliver y su pandilla", "Lilo & Stitch", "Hermano Oso", "El libro de la selva", etc... todos sus protagonistas son huérfanos...

Ritmo frenético, animación enteramente digital con un diseño colorista y divertido y unos personajes muy ricos y excéntricos, alocados, y fieles a los creados por William Joyce. Destacar la banda sonora compuesta por Danny Elfman y con canciones de Rufus Wainwright, interpretadas por él mismo, y por Jamie Cullum.

Quizá le falte algo de chicha al guión, y le sobre algo de drama, pero entretiene. 

Mi puntuación:  6'5/10

FilmAffinity (6'1) Imdb (6'9) MetaCritic (6'1) RottenTomatoes (6'3)

Young Artist Award al Mejor Actor de Doblaje (Paul Butcher)

"El verano de Coo" (Kappa no ku to natsu yasumi)

Mi puntuación:  7/10

FilmAffinity (6'9) Imdb (7'5)

Japón, 2007. Drama fantástico

Dirigida por Keiichi Hara 

Reparto: Animación

Si hay algo que tiene el cine de animación japonés que no tenga el resto, es que viven el presente y es lo que cuentan a su público, sin por ello perder la magia, las tradiciones, las leyendas. Casi todas sus películas están ambientadas en la actualidad, como por ejemplo "El verano de Coo", pero eso no quita que haya aventuras, seres extraños, magia. Un niño encuentra por casualidad un "kappa", una criatura mitológica que lleva más de 100 años desaparecida, y le llama Coo. Coo teme a los humanos porque uno de ellos mató a su padre sin motivo, pero a pesar de ellos se siente protegido y cómodo con su nueva familia. Lo que al principio era un secreto, pronto se propaga y el resto del mundo quiere conocer al extraño ser, se vuelven locos, persiguen a la familia, los acosan. Coo descubre que tiene poderes al intentar huir de los humanos, y poco después, decide alejarse de la familia, para poder vivir como sus ancestros.

Una historia triste, mágica, con algunas cosillas de guión que no se cree nadie por muy fantástica que sea... Le falta algo de detalle en la animación, y le sobran varios minutos de metraje, pero es una película destacable, sobretodo por lo anteriormente mencionado, a parte de la historia de Coo, el director nos cuenta muchas otras cosas, problemas actuales, familias actuales, divorcios, el poder de los medios, el primer amor, etc.

Un alegato a favor del medio ambiente, en contra del poder destructivo del ser humano, que convierte campos en ciudades, que destruye a las especias que los habitan, que teme a otras especies, cuando ellos son la especie más letal.

Manichi Film Award a la Mejor Película

Mejor Película en el Cannes Junior Film Festival

Mejor Película en el Tokio Film Festival

Lo mejor: las historias paralelas, los personajes.

Lo peor: algunos detalles de guión, como antes he dicho, demasiado increíbles y poco justificados.

Te gustará si te gusta el cine de animación nipón, pero el tierno, no el de pistolas.

"5 centímetros por segundo" (Byôsoku go Senchimêtoru)

Mi puntuación:  8'5/10

Japón, 2007. Drama

Dirigida por Makoto Shinkai

Reparto: Animación

Es como si la serie teen "Dawson Crece" se hubiera rodado en Japón, en animación, y resumiendo sus 6 temporadas en una película de poco más de una hora. Adolescentes y sus problemas, lo doloroso del amor y el desamor a esa edad, las dudas, los miedos, el primer beso, la primera despedida, y todo ello, con un vocabulario redundante muy alejado del habitual en chavales de 15 años...

La historia de una promesa, la que dos jóvenes enamorados se hacen al despedirse por la distancia: algún día, volverán a ver caer juntos las hojas del cerezo. La historia de la vida de él, esperando ese momento, ansiando su llegada, pasando por la vida sin más, escribiendo mensajes que nunca envía, mirando un cielo que es el mismo que ella mira, soñando con ella, recordando los momentos juntos...

Un guión a modo de diario triste y nostálgico nos cuenta la joven historia de amor, dividiéndola en tres pequeños episodios. Animación tradicional preciosista y con detalle, juega con la fotografía y los colores de manera magistral. El montaje también es muy destacable, sobretodo los minutos finales a modo de resumen, de cierre perfecto con un rollito videoclip.

Asia Pacific Screen Award a la Mejor Película de animación

Lo mejor: la animación, el guión.

Lo peor: a veces los soliloquios de los protas pueden resultar un tanto edulcorados.

Te gustará si te gustan las películas tristes, y ñoñas, pero bonitas.