Revisitando "Buscando a Nemo" (Finding Nemo)

A cada película, un nuevo hito. Superarse, siempre. 

Marley, un pez payaso traumatizado por la pérdida de su mujer, busca a su hijo Nemo capturado por un buceador tras una pequeña disputa... Nemo ahora vive en el acuario de un dentista de Sydney, su padre, con la ayuda de Dori, una compañera de viaje con pérdidas de memoria a corto plazo, tendrá que atravesar medio océano para encontrarlo.

Técnicamente no hay nada que decir... porque no hay palabras para decirlo. Los arrecifes, corales, el fondo marino, las corrientes, todas las especies de peces y animales acuáticos, Sydney, el Océano, TODO, tan perfecto y detallado que da miedo. Pero esa no es la mayor virtud de "Buscando a Nemo", además de su mensaje de superación, amor, amistad, y confianza, sus personajes, el diseño y la construcción, es brillante. Tanto Marley como Nemo, y sobretodo Dori, están llenos de matices y personalidad, algo que refuerza el brillante doblaje, en castellano con actores como Anabel Alonso, Mercedes Sampietro, Blanca Portillo o Javier Gurruchaga.

Un gusto revisarla en HD, cada detalle es aún más sobrecogedor, ¡se distingue incluso el brillo de las escamas de los protagonistas!... viva el mundo HD.

Mi puntuación:  8'5/10

FilmAffinity (7'5) Imdb (8'2) MetaCritic (9) RottenTomatoes (8'6)

Óscar a la Mejor Película de Animación

AFI Award a la Mejor Película

2 Saturn Award (Película Animación, Actriz Sec.-Ellen DeGeneres)

9 Annie Awards (Película, Guión, Director, Banda Sonora, Efectos Especiales, Dirección Artística, Diseño Personajes, Animación Personajes, Doblaje-Ellen DeGeneres)

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Genesis Award a la Mejor Película de Animación

Mejor Película de Animación en el Hollywood Film Festival

Kansas City Film Critics Circle a la Mejor Película de Animación

2 Kids' Choice Award (Película, Doblaje-Ellen DeGeneres)

Las Vegas Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award a la Mejor Edición Musical - Animación

National Board of Review a la Mejor Película de Animación

New York Film Critics Online Award a la Mejor Película de Animación

2 OFTA Film Award (Película Animación, Doblaje-Ellen DeGeneres)

Online Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Phoenix Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Tokyo Anime Award a la Mejor Película Internacional

Toronto Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

2 Utah Film Critics Association Awards (Película Animación, Actriz Sec.-Ellen DeGeneres)

Visual Effects Society Award al Mejor Personaje Animado

3 Young Artist Awards (Película Animación, Actor Doblaje, Actriz Doblaje)

"La gran película de Piglet" (Piglet's Big Movie)

Mi puntuación:  4/10

FilmAffinity (4'9) Imdb (5'9) MetaCritic (6'2) RottenTomatoes (6'2)

Estados Unidos, 2003. Aventuras

Dirigida por Francis Geblas

Reparto: Animación

Como ya pudisteis comprobar en el post de "Lo mejor de Winnie the Pooh", no soy nada fan del oso naranja y sus amigos... Está claro que hablamos de cine infantil (demasiado infantil), pero eso no quita para que los personajes sean tontos y la historia sosa... 

Lo único que salvaba el anterior clásico protagonizado por Winnie y sus amigos, era su apartado visual, la animación estaba muy cuidada, y el guión utilizaba un narrador y un libro para justificar cada historia contada, de una manera tierna y original... en este caso han querido volver a explotar esa idea, pero con el libro de recuerdos de Piglet, un libro en el que iba dibujando los mejores momentos de su día a día... y que guiará a sus amigos en su búsqueda... ya que un día se pierde apenado por que ellos no cuentan para nada con él... y todos salen en su búsqueda, recordando cuan importante es para ellos.

Esta vez el protagonista es Piglet, pero todo sigue el mismo patrón. Antes le salvaba lo visual, sí, esta vez no... y encima con fallos de raccord y canciones de Carly Simon... ¡sálvese quién pueda!

Lo mejor: que sea cortica...

Lo peor: consentir que en un clásico de Disney hallan fallor de raccord: los amigos de Piglet caminan por el bosque... la cámara les sigue por detrás, a los 5, ahora los vemos desde delante, a los 4, ahora desde detrás, a los 5... por poner un ejemplo

Te gustará si eres fiel a Winnie, yo no.

Revisitando "Hermano Oso" (Brother Bear)

Será que yo soy nos objetivo, y mi corazón de fan me hace ser demasiado benevolente con los clásicos... pero de nuevo discrepo con la crítica... "Hermano Oso", una de las películas peor valoradas (aunque fue nominada al Óscar a Mejor Película de Animación), a pesar de que consiguió una taquilla notable colocándose entre las películas más taquilleras de 2004, y que a mí, me encanta.

Basada en leyendas y mitos eskimales y de los nativos americanos, cuenta la historia de Kenai, un joven, tercero de tres hermanos que para aprender una dura lección, es convertido en osezno por sus ancestros... Una película con mucho mensaje, de nuevo ecologista, pero también sobre fraternidad, familia, respeto, humildad, perdón, muchos valores... y de nuevo, gracias señores diseñadores, sin ápice de historia ñoña romántica, la amistad entre Kenai y Koda, un cachorro de oso que ha perdido a su madre, es entrañable, y el final, de los de moquillo, lo reconozco.

Destacar el aspecto visual, los fondos son auténticas obras de arte, pintados a mano la mayoría de ellos por grandes artistas, complementan perfectamente el diseño de los personajes muy natural y detallista. Valorar también la banda sonora y las canciones, obra de Mark Mancina y Phill Collins, quienes ya colaboraran en "Tarzán", aquí repiten de nuevo la fórmula, aunque con menos canciones y más música orquestal, y étnica, muy étnica.

Puntito a favor también para los personajes secundarios, pocos, muy cómicos y muy secundarios, como debe ser.

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (6'3) Imdb (6'7) MetaCritic (4'8) RottenTomatoes (5'5)

Uno de los momentos musicales de la película, 

interpretado por un coro de voces búlgaras, en idioma esquimal...

"Los ángeles de Charlie: Al límite" (Charlie's Angels: Full Throttle)

Mi puntuación:  4/10

FilmAffinity (3'5) Imdb (4'8) MetaCritic (4'8) RottenTomatoes (5)

Estados Unidos, 2003. Acción

Dirigida por McG

Reparto: Cameron Díaz, Drew Barrymore, Lucy Liu, Demi Moore, Bernie Mac, Justin Theroux, Crispin Glover, Luke Wilson, Matt LeBlanc, Shia LaBeouf, Rodrigo Santoro, Bruce Willis

Voy a empezar siendo positivo para no espantar a nadie... Me la esperaba mucho peor... Me he reído, ellas están muy divertidas, especialmente Cameron y Lucy, a Drew nunca lo he soportado (sólo en "E.T."), se nota que se lo pasaron teta rodándola... ha sido un gustazo para los ojos descubrir a Justin Theroux sin camiseta y ver el debut (sin una sola frase de guión) de Rodrigo Santoro también sin camiseta, un gustazo también ver a Matt LeBlanc en pantalla grande y recuperar a Crispin Glover. El guión tiene algún momento gracioso, los efectos visuales están muy conseguidos, el montaje también, y alguna de las peleas o persecuciones tienen su gracia (la primera, por ejemplo).

Se acabo el positivismo... estamos ante una sucesión de peleas, persecuciones, chistes fáciles, patadas voladoras, coreografías porque sí, y poses sin sentido; todo muy exagerado, todo demasiado increíble, cuando esperas que no puede haber algo más... ¡pum! lo hay. Al principio divierte, la escena inicial, por ejemplo, no está nada mal, pero al final acaba saturando y aburriendo. Ellas están graciosas, sí, pero Demi como mala malísima está para que la maten. Y el guión... pues eso... una excusa tras otra para justificar todas las peleas, persecuciones, chistes, coreografías, poses, etc...

Golden Trailer Award al Mejor Trailer de Acción

Hollywood Makeup Artist and Hair Stylist Guild Award al Mejor Maquillaje actual

Imagen Foundation Award a la Mejor Actriz (Cameron Díaz)

Kids' Choice Award a la Mejor Actriz de Acción

2 Razzie Awards (Peor Remake o Secuela, Peor Actriz Secundaria-Demi Moore)

Lo mejor: la escena inicial.

Lo peor: el resto.

Te gustará si te gusta el cine palomitero en toda su esencia

"Lugares comunes"

Mi puntuación:  8'5/10

Argentina, 2003. Drama

Dirigida por Adolfo Aristarain

Reparto: Federico Luppi, Mercedes Sampietro, Arturo Puig, Carlos Santamaría, Yael Bamatán, Valentina Bassi

Película madura, reposada, sentida, emocionante... Un guión precioso lleno de grandes verdades, de reflexiones, interpretado de manera magistral por dos grandes como Federico Luppi y Mercedes Sampietro (una de mis actrices españolas favoritas). 

La crisis en Argentina cambia las vidas de las personas, de cualquier persona; un maduro profesor de literatura es jubilado forzosamente y sin previo aviso, ese hecho trastoca su tranquila vida. ¿Qué puede hacer un hombre rondando los 60, cuya vida se ha dedicado exclusivamente al trabajo, sin trabajo? La lucidez, las aspiraciones, el amor, la familia, el orgullo, la honradez, todo tiene cabida en las palabras que el personaje de Luppi escribe como involuntaria despedida a sus seres amados.

Ahora, 10 años después, esos mismos problemas los encontramos cada día en cada calle de nuestro país. Las consecuencias de una crisis culpa de políticos corruptos que pagan los que menos lo merecen, el pueblo.

Premi Butaca a la Mejor Actriz catalana (Mercedes Sampietro)

Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos a la Mejor Actriz

Premio del Público en el Fribourg International Film Festival

2 Premios Goya (Actriz, Guión adaptado)

Mejor Actriz en el Gramado Film Festival

Mención Especial en el Havana Film Festival

Mejor Actriz y Guión en el Festival Internacional de cine de San Sebastián

Premi Sant Jordi a la Mejor Actriz

Premio de la Unión de Actores a la Mejor Actriz

Lo mejor: Mercedes Sampietro, las reflexiones de Luppi.

Lo peor: demasiado triste y actual.

Te gustará si te gustan las películas comprometidas, maduras, tristes.

Revisitando "X-Men 2"

En la primera conocimos a los personajes, nos sirvió de presentación. Aquí, en la segunda parte de la saga, empieza la acción. Ritmo frenético, escenas grandiosas, derroche de efectos especiales, potente banda sonora, y personajes perfectamente dibujados por cada uno de los miembros del reparto... quizá Cíclope y Pícara sean los dos menos logrados, pero también son los personajes menos agradecidos...

Un placer ver como evoluciona la saga, un disfrute la trágica escena final.

Mi puntuación:  8/10

Saturn Award a la Mejor Película de Ciencia-Ficción

BET Award a la Mejor Actriz (Halle Berry)

Canadian Network of Makeup Artists Award a la Mejor Peluquería

MTV Movie Award al Mejor Actor revelación (Shawn Ashmore)

Revisitando "Bajo el sol de la Toscana" (Under the Tuscan sun)

Esta es un de esas películas que yo catalogo como películas para menstruar... tanto mujeres, como hombres... queridos, no os engañéis, nosotros también menstruamos, y con menstruar no hablo de flujos, no, hablo de esos días emocionalmente inestables, donde quieres reír, y al rato llorar, donde te sientes feliz y con ganas de comedia, y al poco te hundes en la miseria, esos días, días rojos como los llamaba Audrey en "Desayuno con diamantes" (otro claro ejemplo de peli para menstruar).

Esta es una película inocente, una historia sencilla que habla de la superación, del amor, de la soledad. Su protagonista es una chica mona, de esas que caen bien, humana, cercana, con la que de una forma u otra puedes sentirte identificado (Diane Lane ayuda mucho con una interpretación más que correcta), junto a ella un amplio plantel de secundarios italianos, autóctonos, cosa que es muy de agradecer, que le dan un aire de comedia rural muy acertado, y de fondo, la Toscana, la auténtica protagonista de la película... Si alguna vez me caso, tengo muy claro cual será mi viaje... que belleza de paisajes, que pueblos, que colores... Italia me enamora.

Un gusto recuperar esta peli de sobremesa, muy rosa y tonti a veces, pero bonica, sencilla, de las que terminas de ver con una sonrisa y el corazón contento.

Mi puntuación:  7'5/10

Os dejo con el tráiler...

"Hulk"

Mi puntuación:  4'5/10

Estados Unidos, 2003. Acción

Dirigida por Ang Lee

Reparto: Eric Bana, Jennifer Connelly, Nick Nolte, Sam Elliott, Josh Lucas

No cari, no. Ang, por favor, dedícate a tus dramas de época, y a las pelis de vaqueros mariquitas, pero superhéroes, no... Qué cosa más aburrida de película... Le sobra media hora (larga), vale, si, los efectos visuales están muy bien, cierto. Pero el guión es patético (por mucho que respete el cómic original), la estética y el montaje en definitiva abusan del rollo viñeta de cómic y ritmo de videoclip, bien llevado está muy bien, otras pelis como "Scott Pilgrim contra el mundo" lo demuestran, pero "Hulk" no lo consigue ni de lejos. Aquí ese rollito cansa, satura, y mucho. Sobra en más de una ocasión, y de dos, y de tres.

La salva de la quema su última mitad, cuando empieza la acción pura y dura, al menos entretiene.

BMI Film Music Award Mejor Banda Sonora

 California on Location Award

Lo mejor: los efectos visuales.

Lo peor: el resto.

Te gustará si te gustan las pelis de superhéroes, por malas que sean





"200 Dólares" (200 American)

Mi puntuación:  4'5/10

Estados Unidos, 2003. Melodrama

Dirigida por Richard LeMay

Reparto: Matt Walton, Sean Matic, Anthony Ames

De vez en cuando me gusta tragarme una buena peli de temática, soy fan, suelo darle la oportunidad a pelis que ni conozco, rollo indies, mi abono a Filmin.es me ayuda mucho, muchas veces acierto, pero otras... no, y este es uno de esos casos.

Punto de partida tonto, guión con fallos absurdos, intérpretes normalitos que enseñan poca carne (o ninguna), fotografía y sonido de telefilm malo de los 90, etc... La primera mitad es soporífera aunque intenta ser una comedia sexy y natural, pero la segunda consigue arreglar un poco el desastre poniéndose seria.

Lo mejor: Los protas son bonicos...

Lo peor: Que con lo bonicos que son no enseñen más...

Te gustará si te gusta el cine de temática LGTB... por cutre que sea