#250 "Laura"

"Laura"

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (8'2) Imdb (8'1) RottenTomatoes (8'8)

Estados Unidos, 1944. Drama / Intriga

Dirigida por Otto Preminger

Reparto: Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb, Judith Anderson, Vincent Price

National Film Preservation Board Registry (1999)

Óscar a la Mejor Fotografía (ByN) - 4 nominaciones más (director, actor secundario, guión, dirección artística)

"Perdida" (Gone Girl)

Mi puntuación:  9/10

FilmAffinity (7'3) Imdb (8'3) MetaCritic (7'9) RottenTomatoes (8)

Estados Unidos, 2014. Intriga

Dirigida por David Fincher

Reparto: Ben Affleck, Rosamund Pike, Carrie Coon, Kim Dickens, Neil Patrick Harris, Tyler Perry, Patrick Fugit

Demasiado tiempo he tardado en verla... La película maltratada por los académicos este año... una sola nominación... increíble, al menos su maravilloso guión escrito por Gillian Flynn a partir de su propio best-seller, tenía que haber estado nominado, después de haber sido premiado en innumerables premios menores. 

No quiero hablar del argumento... porque cualquier cosa que dijera podría ser spoiler... y no quiero gastaros esa putada... Sólo diré que un marido de clase acomodada, llega a casa una mañana y descubre que su mujer ha desaparecido, además, hay indicios de violencia en la casa. El marido emprende su búsqueda, a pesar de que la situación entre ambos no era la mejor. A partir de ahí... infinidad de recovecos, de insinuaciones, investigaciones, recuerdos, pistas, juegos... toda una delicia, retorcida y oscura, grabada con la elegancia y el suspense que solo Fincher podía darle.

Destacar la fotografía fría y gris, el montaje, incluso la música. Destacar a una enorme Rosamund Pike (culpable de la única nominación al Óscar), inquietante y bella, pero también destacar a las otras dos mujeres de la cinta, Carrie Coon como la hermana del protagonista y Kim Dickens como la detective a cargo del caso... más que correctas. Y, a sabiendas de que me ganaré alguna crítica, destacar también a Affleck, con "Argo" ya demostró que se puede confiar en él, y aquí lo reafirma. 

Peli más que recomendada, de las que no te dejan apoyarte tranquilo en el sofá, de las que desquician... habría sido un 10 de no haber sido por su final, no digo que sea malo, no, pero quizá no es el que yo hubiera deseado... aún así, BRAVO.

African-American Film Critics Association Award al Mejor Actor Secundario (Tyler Perry)

EDA Female Focus Award a la Mejor Mujer Guionista

2 Austin Film Critics Awards (Actriz, Guión Adaptado)

Critics Choice Award al Mejor Guión Adaptado

Chicago Film Critics Association Award al Mejor Guión Adaptado

Detroit Film Critics Society Award a la Mejor Actriz

Lost Weekend Award a la Mejor Actriz

2 Florida Film Critics Circle Awards (Actriz, Guión Adaptado)

Georgia Film Critics Association Award al Mejor Guión Adaptado

3 Hollywood Film Awards (Película, Guión, Sonido)

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Actriz

London Critics Circle Film Award a la Mejor Actriz Británica

North Texas Film Critics Association a la Mejor Actriz

2 Oklahoma Film Critics Circle Awards (Actriz, Guión Adaptado)

Online Film Critics Society Award a la Mejor Actriz

Actriz Revelación en el Palm Springs International Film Festival

People's Choice Award a la Mejor Película - Thriller

3 Phoenix Film Critics Society Awards (Actriz, Guión Adaptado, Actriz Revelación)

San Diego Film Critics Society Award al Mejor Guión Adaptado

Mejor Actriz en el Santa Barbara International Film Festival

2 St. Louis Film Critics Association Awards (Actriz, Guión Adaptado)

Utah Film Critics Association Award a la Mejor Actriz

Washington DC Area Film Critics Association Award al Mejor Guión Adaptado

Lo mejor: el guión, la fotografía, las actrices.
Lo peor: quizá el final no sea el soñado, pero está más que justificado.

Te gustará si te gusta que jueguen contigo.

"Las dos caras de Enero" (The two faces of January)

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (5'7) Imdb (6'2) MetaCritic (6'6) RottenTomatoes (6'9)

Reino Unido, 2014. Intriga

Dirigda por Hossein Amini

Reparto: Viggo Mortensen, Oscar Isaac, Kirsten Dunst, David Warshofsky, Daisy Bevan

Me interesé por esta peli al ver que el director español J.Bayona la incluía en su lista de lo mejor de 2014, una película basada en una novela de Patricia Highsmith ("El talento de Mr. Ripley"), con guión de Hossein Amini ("Drive"), que a su vez, debuta en la dirección.

Destila el aire de las películas clásicas, los escenarios naturales al borde del Mediterráneo, la elegancia, el vestuario de los 60, los coches, la fotografía cálida, la música acertadísima del cada vez más solicitado Alberto Iglesias, los planos pausados y amplios, y las contenidas, y geniales interpretaciones del trío protagonista, destacando a una Kirsten Dunst más bella y madura que nunca.

Un joven americano que trabaja como guía en Atenas conoce a una pareja de americanos con problemas, tienen que huir de su hotel porque les persiguen, pero pierden los pasaportes, Rydal, el joven, les ayuda a conseguir pasaportes nuevos y les acompaña a una pequeña población de Creta para esconderse mientras los esperan. Entre la mujer del americano y Rydal surge algo, al mismo tiempo que Rydal va descubriendo la verdad, el por qué de su huida... Pero ya no hay vuelta atrás.

El suspense y la tensión que solo Highsmith sabe imprimir a sus historias, contados de manera elegante y sobria, una más que correcta película, ambientada a la perfección y rodada con muy buen gusto, aunque carente del carisma necesario para perdurar.

Lo mejor: la fotografía, la música, Kirsten Dunst.

Lo peor: le falta algo, pero nunca sabemos lo que es.

Te gustará si te gustan las pelis clásicas de espías y huidas.

"El diablo sobre ruedas" (Duel)

Mi puntuación:  7/10

FilmAffinity (7'4) Imdb (7'7) RottenTomatoes (7'7)

Estados Unidos, 1971. Intriga

Dirigida por Steven Spielberg

Reparto: Dennis Weaver, Tim Herbert, Lou Frizzell, Jacqueline Scott

La peli menos Spielberg de toda la filmografía de Spielberg es esta... su ópera prima, rodada para televisión, pero estrenada posteriormente en salas debido al éxito cosechado en la pequeña pantalla. Película sencilla con historia sencilla, un hombre va tranquilamente por la carretera, cuando adelanta a un camión el conductor de este se siente ofendido y comienza a seguirle... haga lo que haga no se le despega, y si para, recibe una de sus embestidas... Tiene que librarse de él.

Al principio parece que es todo un producto de la imaginación del conductor, que el diablo somos todos al volante, que ese camionero simplemente nos permite tener una diana a la que lanzar los dardos de un cuarentón que odia a su mujer y su vida en general. Pero no, es tan real como la sangre que le sale al cortarse el labio. Solo hay una cosa por hacer, sobrevivir.

Lo dicho, sencilla, interpretación correcta, música un tanto cargante, y una dirección más que prometedora, toda la persecución por carreteras secundarias, las escenas finales, los planos aéreos, los encuadres... no tiene el espíritu y el rollito de la marca Spielberg, pero si tiene el sello de un cineasta con mucho por hablar, y mucho por esconder.

Primetime Emmy Award al Mejor Montaje de Sonido

Mejor Película en el Avoriaz Fantastic Film Festival

Mejor Ópera Prima en el Taormina International Film Festival

Lo mejor: la utilización de la cámara.

Lo peor: hasta que no entras en el juego... es un poco aburrida...

Te gustará si te gustan las pelis sencillas pero manipuladoras.

"Purgatorio"

Mi puntuación:  5'5/10

FilmAffinity (4'2) Imdb (5'6) 

España, 2014. Intriga

Dirigida por Pau Teixidor

Reparto: Oona Chaplin, Sergi Méndez, Andrés Gertrudix, Ana Fernández

Da gusto ver pelis españolas con tan buen acabado. La fotografía fría del asfixiante piso es genial, la música ayuda, el montaje no está nada mal, y Oona Chaplin está inmensa... el resto... flojea mucho.

Una pareja de jóvenes que acaba de perder a su hijo se muda de apartamento, la primera noche ella se queda sola en casa, y sin quererlo, se ve obligada a cuidar del hijo de la única vecina del bloque de viviendas. El niño es algo especial, difícil, consigue sacarla de juicio a base de juegos crueles y morbosos, hasta que él mismo cae en sus propios juegos: en la casa hay otro niño, y quiere hacerles daño.

La primera mitad de guión funciona a la perfección, consigue agobiar, crear el ambiente, pero en cuanto se desencadena el (¿terrorífico?) conflicto real... todo se cae, giros sin sentido, y un final "porque sí" sin justificar ni dotar de credibilidad. Se sostiene por la interpretación de Oona Chaplin, y por la del chaval, que no está nada mal... pero no termina de convencer, una pena.

Lo mejor: Oona Chaplin.

Lo peor: el guión... con lo que podría haber dado de si...

Te gustará si te gustan las pelis (un poco) agobiantes.

Revisitando "Secuestrada" (The Vanishing)

Una de esas pelis que solo vi en su momento, y ahora vuelvo a revisitar... Y he de decir que ha envejecido muy bien. Remake dirigido por el recientemente fallecido George Sluizer, de su propio film de 1988. Una joven es secuestrada, su novio obsesionado al desconocer que fue de ella sigue buscándola 3 años después, hasta que cuando parecía haberla olvidado y pasado página, el secuestrador se pone en contacto con él. Si quiere descubrir lo que le pasó, tendrá que pasar por lo mismo que ella...

Guión solvente y retorcido, aunque suavizado de su versión original, mantiene la tensión de principio a fin, especialmente en los últimos 20 minutos de infarto. Su mayor baza, a parte de la correcta dirección de Sluizer y el guión antes mencionado, son las interpretaciones de sus protagonistas, un perturbado Jeff Bridges, un desquiciado Kiefer Sutherland, una genial Nancy Travis, y la correcta y natural interpretación de Sandra Bullock como la novia secuestrada, en uno de sus primeros (y cortos) papeles de relevancia.

Mi puntuación:  7/10

FilmAffinity (5'8) Imdb (6'2) RottenTomatoes (4'9)

Revisitando "Asesinato...1-2-3" (Murder by numbers)

Película de detectives al uso, sin grandes sorpresas. Un guión correcto aunque sin muchas sorpresas, una dirección sobria del reconocido Barbet Schroeder, y unas interpretaciones convincentes, destacando a los primerizos Michael Pitt y Ryan Gosling (por cierto, a raíz de rodar la peli, se lió y fue novio de la Bullock durante un tiempo, a morirse de envidia).

Le sobra la historia secundaria del personaje de Bullock y su trauma de juventud, le falta más chicha a su relación con Ben Chaplin (guapérrimo), pero mantiene el interés por la "aventurilla" macabra de estos dos jóvenes estudiantes de secundaria que una pareja de policías pretende investigar...

Mi puntuación:  7/10

FilmAffinity (5'3) Imdb (6'1) MetaCritic (5) RottenTomatoes (5'3)

"El Informe Pelícano" (The Pelican Brief)

Mi puntuación:  7/10

Estados Unidos, 1993. Intriga

Dirigida por Alan J. Pakula

Reparto: Julia Roberts, Denzel Washington, Sam Shepard, Tony Goldwyn, John Heard, John Lithgow, Stanley Tucci, Jake Weber

Las pelis de abogados, juicios, y casos por resolver siempre acaban conquistándome, y si están basadas en algún best seller del Sr. John Grisham, más aún, por ejemplo "El cliente" o la genial "Tiempo de matar".

"El Informe Pelícano" no podía ser menos: una trama perfectamente tramada, pequeños tintes de crítica socio-política, unas buenas interpretaciones, secundarios inquietantes, ritmo constante, suspense, giros argumentales... todo.

Quizá se alargue demasiado en la primera mitad, y quizá la parte política parezca un poco metida con calzador, pero en general la cinta cumple objetivos.

Lo mejor: el argumento.

Lo peor: quizá demasiada verborrea judicial.

Te gustará si te gustan las películas de abogados... abooooogaaado, ¿abogado?

"La soga" (Rope)

Mi puntuación:  8/10

Estados Unidos, 1948. Intriga

Dirigida por Alfred Hitchcock

Reparto: James Stewart, John Dall, Farley Granger, Joan Chandler.

Y luego las de "The Purge" van de modernas... Mr. Hitchcock en 1948 ya hablaba de la idea de que un día al año matar no fuera delito, solo un día. Habla del valor de la violencia, y de los seres superiores o inferiores, y lo hace como solo una película de Hitchcock puede hacerlo. Ningún film de nuestros días podrá igualar la elegancia de estas obras maestras.

James Stewart, cómo siempre, más que correcto. El resto de reparto, mucho menos conocido, también destacan. Los planos largos, las escenas fuera de foco, la iluminación, los silencios... Cine negro en estado puro.

Lo mejor: La tensión que solo Hitchcock sabe conseguir.

Lo peor: Demasiada verborrea en algún momento, por decir algo...

Te gustará si te gusta Hitchcock, eso está claro... Y si no lo conoces todavía, empezará a gustarte.