Revisitando "Solo en casa" (Home Alone)

Otro clásico navideño, el film que lanzó al estrellato inmediato a Macaulay Culkin, el niño prodigio por excelencia. Comedia familiar que cuenta como la familia McAllister olvida a su hijo menor, Kevin, en casa, mientras el resto viajan a París para pasar las vacaciones de Navidad. El niño, todo un granuja, sufrirá el ataque de una pareja de ladrones de poca monta, pero... está preparado para todo.

Ritmo ágil, ternura, humor, un Macaulay Culkin para comérselo, secundarios más que correctos, y sobretodo, una banda sonora de las que no se olvidan (nominada al Óscar).

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (5'6) Imdb (7'4) MetaCritic (6'3) RottenTomatoes (5'1)

American Comedy Award al Mejor Actor (Macaulay Culkin)

British Comedy Award a la Mejor Comedia

Artios Award al Mejor Cásting de Comedia

Kids' Choice Award a la Mejor Película

2 Young Artist Awards (Película Comedia, Actor)

Revisitando "Eduardo Manostijeras" (Edward Scissorhands)

Uno de mis 10, de mis pelis favoritas, de esas que marcaron un momento de mi vida, que he visto infinidad de veces, y que podría ver muchas más... Hacía mucho que no la veía, eso es cierto, y por fin lo hago en su edición restaurada para Blu-ray... y de nuevo, qué maravilla. La obra maestra de Tim Burton, su primera gran película, seria, tierna, profunda, oscura, dulce, tétrica, preciosa.

Un vecindario de ensueño, el sueño americano, un día, una vendedora de Avon se encuentra en una mansión encantada con un joven solitario, apenas habla, parece asustado, y en lugar de manos, tiene tijeras. Eduardo, que así se llama, se muda a vivir con la vendedora y su familia, que lo acoge como uno más, pero... ¿podrá la sociedad aceptar a alguien tan distinto? ¿confiarán en él? ¿lo convertirán en una atracción?

Una fábula que esconde muchos mensajes en su interior, una dura crítica a la intolerancia y a los prejuicios de la sociedad actual... Dirigida con una personalidad y maestría sorprendente. Destacar la interpretación de Dianne Wiest, y de Johnny Deep (para mí, lo mejor que ha hecho y hará nunca), alejado de sus aspavientos exagerados. Destacar, como no, la cuidadísima estética: colores, formas, fondos, todo en perfecta sintonía, todo tiene su por qué; destacar también el maquillaje y la visionaria peluquería... (única nominación al Óscar, muy fuerte). Y, por último, destacar la magistral banda sonora de Danny Elfman, una auténtica obra maestra, acompañando o no las imágenes de la película.

Mi puntuación:  10/10

FilmAffinity (7'8) Imdb (8) MetaCritic (7'4) RottenTomatoes (7'6)

BAFTA a la Mejor Dirección Artística

Saturn Award a la Mejor Película Fantástica

2 Premis Sant Jordi (Película Extranjera, Actriz Extranjera-Winona Ryder)

Revisitando "La maldición de las brujas" (The Witches)

Una de esas pelis de la infancia que hacía mucho que no veía, y que ha perdido bastante en su revisión... Basada en la novela infantil de Roal Dahl, cuenta la historia de Luke, un niño que al quedar huérfano pasa a vivir con su abuela, quien le cuenta historias sobre brujas para prevenirlo ya que cree ferviertemente en ellas. Luke aprenderá a distinguirlas y gacias a ello se ve envuelto en un akelarre en el que todas las brujas de Inglaterra planean deshacerse de los niños convirtiéndolos en ratones.

Su prólogo sigue siendo genial, pero a medida que avanza la película algo falla, y es la parte técnica, el sonido, la fotografía, hasta la música, todo es muy de telefilm. Sólo cuando comienza la reunión de las brujas con Anjelica Houston a la cabeza, la cosa empieza a mejorar gracias a la fabulosa creación de la actriz y al grandísimo trabajo de maquillaje y prótesis. El resto de efectos especiales: las transformaciones de los niños, los ratones, todas las criaturas creadas por Jim Henson, en la época eran geniales y mágicas, pero ahora... se han quedado muy desfasadas.

Una historia tan genial, rodada con los medios de hoy en día... atención señores productores.

Mi puntuación:  6'5/10

FilmAffinity (6) Imdb (6'8) RottenTomatoes (7'6)

Boston Society of Film Critics Award a la Mejor Actriz

Los Ángeles Film Critics Association Award a la Mejor Actriz

National Society of Film Critics Award a la Mejor Actriz

Revisitando "Los Rescatadores en Cangurolandia" (The Rescuers Down Under)

De nuevo uno de esos clásicos olvidados y menospreciados... y esta vez es mucho menos comprensible... para empezar es el único caso en que una secuela de otro clásico anterior, "Los Rescatadores", es considerada clásico; esta vez Bernardo y Bianca, los ratones rescatadores tienen que viajar a Australia para rescatar a un niño que se metió en líos al intentar ayudar a un águila frente a su captor, traficante de animales de especies en peligro. 

Estamos ante un film único visualmente, magistral, solo la escena del comienzo sobrevolando los campos australianos, la presentación de Cody volando a lomos del águila por cañones y acantilados, el vuelo de Bernardo y Bianca en Nueva York, toda la parte final en el río, etc... merecen una grandísima ovación y un reconocimiento mayor al que tuvo. El uso del ordenador crece, pero también crece en calidad, el detalle de los fondos y de los personajes es impresionante, los colores, la fotografía, el montaje frenético, los personajes secundarios, los planos arriesgados para tratarse de una película infantil, el mensaje crítico y concienciador, el guión, maravilloso, que juega saltando de género a género: comedia, aventuras, romántico, suspense...

Quizá no tenga canciones (pero su banda sonora es trepidante y épica), pero es una gran película Disney.

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (6) Imdb (6'9) RottenTomatoes (6'2)

Genesis Award a la Mejor Película Familiar

Los Ángeles Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award a la Mejor Edición de Sonido en película de animación

Young Artist Award a la Mejor Película de Animación

La escena inicial que antes mencionaba, una de las mejores introducciones que he visto nunca... y el maravilloso vuelo en águila.

Revisitando "Regreso al futuro III" (Back to the Future Part III)

Y llegó el fin de la trilogía, y también su parte más floja. Técnicamente supera a las anteriores, pero tengamos en cuenta que está rodada en 1990 y la primera parte cinco años antes... Pero en cuanto a guión se queda bastante atrás... Viajamos a 1885, el lejano y viejo Oeste, por capricho de Doc. A pesar de ello, nos encontramos con muchas situaciones divertidas, otras tensas, con nuevos personajes como el de Clara, retomamos a la familia de Marty donde lo dejamos, y despedimos la saga como se merece.

Un placer haber revisitado está mítica trilogía, como digo siempre, ya no se hacen películas así... Con esa capacidad de inventiva, con todo detalle cuidado, ya no hay intérpretes con ese carisma y esa personalidad (mejores o peores actores, ahí no entro), ya no hay bandas sonoras que perduren en la mente de esa manera... Algo estaremos haciendo mal, ¿no?

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (6'6) Imdb (7'4) MetaCritic (5'5) RottenTomatoes (6'5)

2 Saturn Awards (Actor Secundario, Música)