"Los Boxtrolls" (The Boxtrolls)

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (6'2) Imdb (7) MetaCritic (6'1) RottenTomatoes (7)

Estados Unidos, 2014. Aventuras

Dirigida por Graham Annable y Anthony Stacchi

Reparto: Animación

De los creadores de maravillas como "Coraline" o "Paranorman", llega esta nueva aventura de animación stop motion, una auténtica obra de artesanía cuidada al detalle, abrumadora, perfeccionista, creativa y original.

Debajo de la elegante ciudad de PuenteQueso viven unas extrañas criaturas, los Boxtrolls, todo los habitantes les tienen miedo pues según las leyendas salen por la noche para raptar a los niños y llevarse sus quesos, el bien más preciado de la ciudad. Un Boxtroll muy especial, Eggs, será el encargado de enfrentarse a la sociedad para salvar a sus amigos de las garras del despiadado Archibald Snatcher (doblado por Ben Kingsley), encargado de atrapar a todos los boxtrolls para conseguir ser respetado por la alta sociedad y que le traten como uno de ellos.

Se la ha criticado de tener un guión muy flojo, una historia sin gancho, pero no estoy nada de acuerdo. Claro está que sus predecesoras tenían cimientos mucho más sólidos, pero eso no quiere decir que este sea un mal guión, puede que más simple, sí, pero no malo.

Es increíble la calidad de detalle de todos los personajes y escenarios, los movimientos, los planos, el uso de los colores y la fotografía, una auténtica obra de arte. 

Destacar el número de la vedette Fru-Fru, creado por el Monty Phyton Eric Idle, desternillante, lleno de humor y sarcasmo. Y destacar, sobretodo, a los Boxtrolls, para mí los personajes más entrañables, divertidos y originales de este 2014 cinematográfico.

African-American Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Lo mejor: los boxtrolls, la calidad de la animación y el diseño de personajes.

Lo peor: que los Boxtrolls no tengan más protagonismo.

Te gustará si te gustan las pelis infantiles con mucho humor (inglés, además)

Revisitando "Arthur Christmas: Operación Regalo" (Arthur Christmas)

Una de esas sorpresicas que se lleva uno, me la regalaron con un menú Whopper (algo bueno tenía que tener Burger King), y me conquistó. 

Noche de Nochebuena, la familia Claus se encarga de su misión anual, repartir regalos a todos los niños del mundo, pero... un regalo se queda sin repartir por un descuido, y Arthur, el hijo menor de la familia, se lanzará en una aventura imposible para conseguir que ningún niño se quede sin regalo.

Ritmo frenético, animación cuidada, personajes memorables, y sobretodo, un genial sentido del humor. Todo el guión está plagado de momentos geniales, diálogos tronchantes, chistes más que originales, y todo eso sin perder por ello la ternura y la inocencia necesarias para ser una cinta familiar.

Película navideña que se añade a mi lista de revisiones tradicionales.

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (6'6) Imdb (7'1) MetaCritic (6'9) RottenTomatoes (7'2)

Annie Award al Mejor Actor de Doblaje (Bill Nighy)

Central Ohio Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

"Cómo entrenar a tu dragón 2" (How to train your dragon 2)

Mi puntuación:  8/10

FilmAffinity (7'2) Imdb (8'1) MetaCritic (7'6) RottenTomatoes (7'7)

Estados Unidos, 2014. Aventuras

Dirigida por Dean DeBlois

Reparto: Animación

La primera parte fue la sorpresa del año, y para mí, particularmente, también una más que grata sorpresa. Dreamworks no estaba terminando de conquistarme como antaño... pero por fin me reconcilié con ellos gracias a una peli llena de ternura, inteligencia, acción, carisma, y una bonita y firme historia. Con esta secuela logran mantener el nivel a la perfección. 

Han pasado cinco años y gracias a Hipo, el protagonista, y su dragón, la isla vive en paz y convivencia con los dragones, a los que han tomado y entrenado como mascotas y amigos. Parece que todo va bien, pero lejos algo está ocurriendo, un malvado antiguo enemigo parece que ha vuelto, quiere apoderarse de todos los dragones, para con su fuerza, lograr el poder absoluto. Hipo y sus amigos tendrán que pararlo, y para ello, contarán con la ayuda de alguien muy especial.

De nuevo una historia emotiva y con mucha acción, que esconde infinidad de mensajes y moralejas, nos habla de valores, de esfuerzo, confianza, amistad, relaciones paterno-filiales, sueños, responsabilidad, etc. Y sin maniqueísmos ni tonterías. Un prota con mucho carisma, y un apartado técnico impecable, todo, desde la animación hasta la música, la hacen una de las claras favoritas a ganar el Óscar a Mejor Película de Animación de este año... habrá que esperar a ver "Big Hero 6" para decidirlo...

Hollywood Film Award a la Mejor Película de Animación

Hollywood Music in Media Award a la Mejor Banda Sonora - Animación

Lo mejor: los personajes, el guión.

Lo peor: quizá le sobren unos minutos... poquitos.

Te gustará si te gustan las pelis con vikingos y mitología nórdica.

"Summer Wars" (Samâ Wôzu)

Mi puntuación:  6/10

FilmAffinity (6'9) Imdb (7'6) MetaCritic (6'3) RottenTomatoes (7)

Japón, 2009. Fantástico

Dirigida por Mamoru Hosoda

Reparto: Animación

Demasiada rayada, demasiada pretensión. El drama familiar de una familia numerosa el día del cumpleaños de la matriarca + el drama de un adolescente retraído y con una mente prodigiosa + algo así como una red social con millones de usuarios conectados + una inteligencia artificial con ganas de juerga + un juego de cartas ancestral... = "Summer Wars". En algo así podría resumirse el argumento...

Técnicamente llamativa y visualmente original, toda la parte del micro mundo donde interactuan los avatares de cada uno en Oz, la red social, es arriesgado y atrevido. Hay partes de la peli con su cosa, pero en general le sobra paja y metraje, menos drama, el mensaje que quieren dar llega sin necesidad de tanto: confía en ti mismo, mantén unida la familia.

Award of the Japanese Academy a la Mejor Película de Animación

Mejor Película de Animación en el Manichi Film Concours

Mejor Película de Animación en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges

7 Tokyo Anime Awards (Película, Guión, Historia, Dirección Artística, Director, Diseño personajes, Mención Especial)

Lo mejor: lo inteligentes que son los guiones de anime.

Lo peor: de tan inteligente puede que se pase...

Te gustará si te gusta el anime de dramas familiares + modernidad

Revisitando "Monstruos University" (Monsters University)

En los últimos años Pixar se ha quedado por lo visto sin ideas... y tira de antiguos éxitos. Las secuelas de "Toy Story" han sido un acierto indiscutible, cada una supera a la anterior, la de "Cars" no estuvo mal, pero no aportaba nada nuevo, y con "Monstruos University", pasa lo mismo. Precuela graciosa, con algunos momentos más que buenos, pero que en conjunto, no aporta nada, ni llega al nivel de ingenio, humor y ternura de "Montruos S.A.".

Mike siempre ha soñado con ser asustador, y para ello acude a la mejor universidad, allí se encuentra de topetazo con la realidad: nunca será un asustador, básicamente porque no da miedo, no asusta, por más que conozca la técnica, no tiene el resto. A pesar de ello, Mike no cesa en su empeño, y decide participar en unas olimpiadas de sustos para ganarse el respeto de todos y que la rectora de la universidad empiece a creer en él. Allí conocerá a Sully, compañero de clase de sustos, prepotente pero con corazón, y a sus compañeros de hermandad, que le ayudarán en las olimpiadas...

Técnicamente sobresaliente como siempre, destacar el brutal diseño de personajes y la banda sonora de Randy Newman.

Mi puntuación:  6'5/10

FilmAffinity (6'6) Imdb (7'4) MetaCritic (6'5) RottenTomatoes (6'8)

2 Annie Awards (Montaje, Storyboard)

2 Golden Trailer (Más Original, TV Spot Familiar)

Hollywood Film Award a la Mejor Película de Animación

"Una carta para Momo" (Momo e no Tegami)

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (6'7) Imdb (7'3) MetaCritic (6'5) RottenTomatoes (6'6)

Japón, 2011. Drama fantástico

Dirigida por Hiroyuki Okiura

Reparto: Animación

Una vez más un profundo drama familiar es el epicentro en esta cinta de animación nipona. Momo, una niña, y su madre, se mudan a su isla natal tras la repentinamente muerte del padre. Su relación va de mal en peor, la madre lucha por salir adelante, Momo se ve encerrada en una casa que no le gusta, sin amigos, sola y con una carta incompleta que su padre dejó antes de morir... Toda la primera mitad es bastante densa y lenta, a pesar de que la premisa es muy interesante, pero es cuando se desenlaza toda la parte fantástica del film cuando la cosa empieza a mejorar. Momo encuentra en el desván un viejo libro de su bisabuelo, trata de unas criaturas ancestrales, antiguos dioses castigados y relegados a duendes, investiga, y descubre que solo él los podía ver... hasta ahora. Las 3 criaturas acompañaran y ayudaran (en parte sin querer) a Momo a salir adelante, a afrontar la perdida de su padre y a estrechar lazos con su madre.

Como siempre digo, estos japoneses son muy fuertes... pero saben hacerlo muy bien. Dramas duros para el público infantil, aderezados con magia, tradición y comedia... y mucha, mucha imaginación. Todo el tramo final es brutal, los paisajes, el diseño de personajes, y el guión, quizá algo ñoño en algunos puntos, pero serio y con mucho peso.

Asia Pacific Screen Award a la Mejor Película de Animación

Lo mejor: el tramo final, los paisajes.

Lo peor: el principio, le cuesta arrancar.

Te gustará si te gusta la animación japonesa, pero la de pelis reposadas, no "Akira"

Revisitando "Cars 2"

 

Horas bajas para Pixar, empieza el declive. ¿Era necesaria una secuela de "Cars"? Respuesta: No. Pero claro, fue uno de los taquillazos de la casa, así que el mismísimo John Lassater se encargó de la dirección de la secuela.

Rayo y Mate se ven envueltos en una trama de mafias y espionaje, un grupo de malvados coches antiguos se han propuesto hundir al creador de un nuevo carburante totalmente natural, ya que son dueños de la mayor petrolera del mundo, y así se convertirían en los más poderosos del mundo. Rayo tendrá que competir en una gran carrera a celebrar en tres países: Japón, Italia y Londres. Mate, rechazado en principio por su amigo, será el héroe de la aventura.

Técnicamente, como está claro, muy trabajada. Los escenarios de las tres carreras: Tokyo, la costa italiana, Londres... las calles de París, el ya conocido Radiador Springs, están cuidados al detalle. La historia tiene algunos momentos graciosos y otros bastante frenéticos, pero en general no termina de cuajar, cansa, le sobra metraje y le falta ingenio. Lo más flojito de Pixar por el momento...

 

 

Mi puntuación:  6/10

FilmAffinity (5'7) Imdb (6'4) MetaCritic (5'7) RottenTomatoes (5'5)

 

 

 

 

 



Revisitando "Brave (Indomable)" (Brave)

El principal defecto de "Brave" es que es una película Pixar, y poco tiene de Pixar... Ahora, como clásico Disney, ahí sí. Cumple a la perfección los cánones de las pelis Disney, y por el contrario, deja de lado las principales características de Pixar: técnicamente sigue siendo igual de perfecta que las anteriores producciones, o incluso más, el nivel de detalle es abrumador, pero sin embargo a la historia le falta la frescura, ironía y profundidad del resto de pelis Pixar.

La protagonista es Mérida, una princesa que no está de acuerdo con sus labores como princesa y prefiere pasar el tiempo corriendo por el bosque o tirando con arco; sus padres le conciertan matrimonio con alguno de los hijos de los 3 clanes vecinos, pero esta se niega y recurre a una hechicera para cambiar su destino, pero... en lugar de arreglar las cosas, las complicará mucho más.

Un cántico a la libertad, al derecho a decidir de la mujer, un alegato feminista, con una protagonista que a pesar de ser princesa, lejos queda de todas las anteriores princesas Disney. ¿Tendrá que ver que es una de las primeras grandes pelis de animación dirigida por una mujer? Destacar el nivel técnico, como antes mencionaba, cada detalle es impresionante, como ejemplo, el pelo de Mérida... su movimiento, su brillo, increíble. Destacar también la música de Patrick Doyle, completada con las canciones de mi alabada Birdy (en castellano interpretadas por Russian Red).

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (6'5) Imdb (7'2) MetaCritic (6'9) RottenTomatoes (6'9)

Óscar a la Mejor Película de Animación

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

BAFTA a la Mejor Película de Animación

EDA Female Focus Award al Mejor Personaje Femenino - Animación

Eddie Award al Mejor Montaje - Animación

2 Annie Awards (Montaje, Dirección Artística)

Cinema Audio Society Award a la Mejor Edición de Sonido - Animación

Georgia Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Golden Trailer al TV Spot más Original

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Village Voice Film Poll Award a la Mejor Película de Animación

4 Visual Effects Society Awards (Animación, Personaje Animado, Espacio Animado, Efectos Especiales)

Uno de los temas "Learn me right" interpretado por Birdy y Mumford & Sons

Revisitando "Toy Story 3"

Con "Toy Story" consiguieron entrar en el mundo de la animación por la puerta grande, creando una peli única y que ha perdurado en el tiempo, con la segunda parte, por difícil que fuera, lograron superar el nivel, sobretodo técnicamente hablando, pero lo que han hecho con esta tercera parte... no tiene nombre. Una película redonda, la mejor de Pixar para mí, una película que toca todos los géneros: musical, drama, comedia, western, acción, ciencia ficción, etc... Un principio arrollador, ritmo frenético con pequeñas pausas para coger aire, y un final de los que te dejan llorando a moco, pero bien.

A los personajes ya conocidos se suman nuevos, destacando el protagonismo de Barbie y Ken, y geniales ideas como el Mono vigilante. Es increíble cómo los animadores consiguen sacar el máximo partido al movimiento de los juguetes, de todos y cada uno de ellos.

Técnicamente sobran palabras... perfección absoluta, detalles cuidados al máximo, personajes ricos y realistas (incluso los humanos! con la tirria que les tengo...), música, montaje, efectos (atención a la escena del vertedero... brutal), etc. Pero lo más importante, lo que hace de "Toy Story" una pequeña gran obra maestra... es su guión; tierno, duro, cómico, ágil, profundo, irónico, lo tiene todo, sabe donde girar, donde cambiar, sabe llevar al público por donde quiere, sin planteárselo siquiera... bravo.

De nuevo, una peli de animación, una peli Pixar, logra ser nominada al Óscar a Mejor Película... ¿conseguirán algún día ganarlo?

Mi puntuación:  9'5/10

FilmAffinity (8) Imdb (8'4) MetaCritic (9'2) RottenTomatoes (8'9)

2 Óscars (Película Animación, Canción -We belong together)

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

BAFTA a la Mejor Película de Animación

AFI Award a la Mejor Película

Saturn Award a la Mejor Película de Animación

EDA Award a la Mejor Película de Animación

Eddie Award al Mejor Montaje - Animación

Austin Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Boston Society of Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

Artios Award al Mejor Cásting de Doblaje

Central Ohio Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Chicago Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos a la Mejor Película Extranjera

Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Denver Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Banda Sonora

Mejor Película en el Hollywood Film Festival

IGN Summer Movie Award a la Mejor Película de Animación

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

2 Las Vegas Film Critics Society Awards (Película Familiar, Película Animación)

Los Ángeles Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

National Board of Review Award a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Oklahoma FIlm Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

3 OFTA Film Awards (Película Animación, Actor Doblaje-Tom Hanks, Canción-We belong together)

Online Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

People's Choice Award a la Mejor Película Familiar

Phoenix Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

San Francisco Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Satellite Award a la Mejor Película de Animación

Southeastern Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

St.Louis Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Teen Choice Award a la Mejor Película de Animación

Tokyo Anime Award a la Mejor Película Internacional

Utah Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Village Voice Film Poll Award a la Mejor Película de Animación

Wahington DC Area Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

World Soundtrack Award a la Mejor Canción (We belong together)

Revisitando "Up"

No recuerdo haber llorado tanto nunca con los 10 primeros minutos de una película, magistral prólogo para una de las obras cumbre de Pixar. La historia de una anciano que quiere ver cumplido el sueño de su esposa, y que con un compañero singular que se encuentra fortuitamente emprenderá la aventura para conseguirlo.

Cinta clásica de aventuras cargada de ternura y humor, cuidada al detalle, en cada cinta los animadores y dibujantes de Pixar se superan, cada pelo de la barba del anciano, cada pluma de Kevin (una extraña ave que encuentran en su aventura), los globos que permiten que su casa sea su modo de transporte, la jungla, la decoración del salón donde la pareja ha pasado sus mejores ratos... No llega al 10 porque quizá en la segunda mitad pierda algo de fuelle... el ejército de perros habladores del malvado de la cinta no termina de convencerme, aunque tiene sus momentos, pero con Doc, el perro prota, tenemos más que suficiente, sus momentos con Kevin o con Carl, el anciano, son tronchantes.

Destacar, claro está, el guión, y la banda sonora más redonda de Michael Giacchino, ganadora del Óscar. "Up" tiene el honor de ser, hasta la fecha, el segundo film nominado al Óscar a Mejor Película, tras "La Bella y la Bestia", además de ser galardonado con el Óscar a la Mejor Película de Animación.

Mi puntuación:  9/10

FilmAffinity (7'9) Imdb (8'3) MetaCritic (8'8) RottenTomatoes (8'7)

2 Óscars (Película Animación, Banda Sonora)

2 Globos de Oro (Película Animación, Banda Sonora)

2 BAFTA (Película Animación, Banda Sonora)

AFI Award a la Mejor Película

EDA Award a la Mejor Película de Animación

Eddie Award al Mejor Montaje - Animación

2 Annie Awards (Película Animación, Director)

2 Austin Film Critics Association Awards (Película Animación, Banda Sonora)

Boston Society of Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

2 Critics Choice Awards (Película Animación, Banda Sonora)

Artios Award al Mejor Cásting de Doblaje

2 Central Ohio Film Critics Association Awards (Película Animación, Banda Sonora)

2 Chicago Film Critics Association Awards (Película Animación, Banda Sonora)

Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

2 Detroit Film Critics Society Awards (Película, Director)

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Banda Sonora

2 International Film Music Critics Awards (Banda Sonora, Banda Sonora Animación)

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Kids' Choice Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award a la Mejor Edición de Sonido - Animación

National Board of Review Award a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

3 OFTA Film Awards (Película Animación, Banda Sonora, Momento cinemático)

2 Online Film Critics Society Awards (Película Animación, Banda Sonora)

People's Choice Award a la Mejor Película de Animación

3 Phoenix Film Critics Society Awards (Película Animación, Guión Original, Banda Sonora)

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Southeastern Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

2 St. Louis Film Critics Association Awards (Película Animación, Escena)

Teen Choice Award a la Mejor Película

Mención Especial en el Venice Film Festival

3 Visual Effects Society Awards (Animación, Diseño Personajes, Efectos Animación)

Washington DC Area Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Young Artist Award al Mejor Actor de Doblaje

El antes mencionado prólogo, una de las mejores escenas del cine de los últimos tiempos.

Revisitando "Wall·E"

La obra más adulta y compleja de Pixar. Un robot fabricado para recoger y apilar basura en post apolíptico y deshabitado planeta tierra, pasa 700 años dedicado únicamente a su trabajo, y a ir guardando objetos curiosos que encuentra en la basura, con la única compañía de un grillo (o una cucaracha, no lo sé con seguridad), hasta que un día llega en misión de reconocimiento una moderna robot llamada Eva. Wall·E se obsesiona perdidamente con ella, con la única compañía que ha tenido en cientos de años, lo deja todo por ella, le enseña su mundo, hasta que Eva descubre lo que venía buscando, señales de vida en la tierra, y vuelve a una de las naves espaciales donde los humanos han vivido durante estos últimos siglos... Misión: Volver a la tierra ahora que la vida vuelve a ser posible. Obstáculo: Los humanos han sido adoctrinados durante siglos por una nueva cultura que los ha convertido en obesos, vagos, antisociales y miedosos.

Una magnífica obra de ciencia ficción, con un guión sencillo pero perfecto y profundo, y con uno de los personajes más tiernos de la historia de la animación, sin decir apenas 3 palabras, Wall·E consigue ganarse el corazón del público. Es más, durante los primeros 45 minutos de película no hay una sola línea de diálogo, no oímos nada excepto los mecanismos de Wall·E o las canciones de las viejas cintas y musicales que él encuentra. Genial banda sonora con temazos oldies y referencias a musicales como "Hello Dolly". Brutal aparato técnico que diseña un planeta tierra devastado y comido por la basura, el modernismo y la publicidad; el espacio, la nave nodriza, el hogar de Wall·E, todos los espacios son una maravilla.

Quizá no me convenza demasiado el diseño de los obesos humanos, pero el resto de personajes secundarios son geniales, con puntos cómicos como los robots defectuosos o el robot limpia suciedad.

Una auténtica delicia dirigida a un público más adulto que infantil.

Mi puntuación:  9/10

FilmAffinity (7'9) Imdb (8'3) MetaCritic (8'8) RottenTomatoes (8'7)

Óscar a la Mejor Película de Animación

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

BAFTA a la Mejor Película de Animación

BAFTA Children's Award a la Mejor Película

AFI Award a la Mejor Película

Saturn Award a la Mejor Película de Animación

EDA Award al Mejor Guión Original

Eddie Award al Mejor Montaje

Austin Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

2 Boston Society of Film Critics Awards (Película, Película Animación)

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

3 Central Ohio Film Critics Association (Película, Película Animación, Guión Original)

4 Chicago Film Critics Association Awards (Película, Película Animación, Guión Original, Banda Sonora)

Premio del Círculo de Escritores Cinematográficos a la Mejor Película Extranjera

Dallas-Fort Worth Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Detroit Film Critics Society Award al Mejor Director

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Canción para cine (Down to Earth)

Mejor Película de Animación en el Hollywood Film Festival

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Las Vegas Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Los Angeles Film Critics Association Award a la Mejor Película

Golden Reel Award al Mejor Montaje de Sonido

National Board of Review a la Mejor Película de Animación

National Movie Award a la Mejor Película Familiar

New York Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Oklahoma Film Critics Circle a la Mejor Película de Animación

9 OFTA Film Awards (Película, Película Animación, Actor Doblaje, Guión Original, Banda Sonora, Montaje de Sonido, Efectos de Sonido, Títulos de Crédito, Momento Cinemático)

3 Online Film Critics Society Awards (Película, Película Animación, Guión Original)

People's Choice Award a la Mejor Película Familiar

Phoenix Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Satellite Award a la Mejor Película de Animación

Nebula Award al Mejor Guión

Southeastern Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

St.Louis Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Tokyo Anime Award a la Mejor Película Internacional

Toronto Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

2 Utah Film Critics Association Awards (Película Animación, Director)

Village Voice Film Poll a la Mejor Película

3 Visual Effects Society Awards 

Washington DC Area Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

World Soundtrack Award a la Mejor Canción (Down to Earth)

Revisitando "Cars"

Lo más flojito de Pixar por el momento... Técnicamente, una vez más, perfección absoluta, tanto los paisajes de la Ruta66 como los personajes, perfectamente diseñados y animados, pero la historia... deja mucho que desear.

Rayo McQueen un presumido coche de carreras, se pierde por la autopista camino de California y da a parar con Radiador Springs, un pueblo olvidado, que antiguamente era zona de paso para los coches que utilizaban la Ruta66, pero que tras la construcción de la nueva autopista, quedó relegado al olvido... Allí se verá atrapado y obligado a arreglar la carretera que él destrozó a su llegada, poco a poco el prota aprende muchas lecciones vitales basadas en la amistad, el respeto, etc... y pasa de ser un egoísta presumido, a ser el mejor amigo y vecino... Claro está, está el amigo gracioso, el anciano sabio, la chica que enamora, etc...

Un argumento dirigido a los más pequeños, pero sin el gancho que las anteriores cintas de Pixar tenían para el público adulto. 

Destacar las canciones de Randy Newman, y todo el tramo final... lo mejor de la cinta. Eso sí, le sobran 20 minutos... una peli tan infantil no puede durar casi dos horas...

Mi puntuación:  6'5/10

FilmAffinity (6'2) Imdb (7'3) MetaCritic (7'3) RottenTomatoes (6'9)

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

Saturn Award a la Mejor Película de Animación

2 Annie Awards (Película Animación, Banda Sonora)

Austin Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

Central Ohio Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Canción para Cine (Our Town)

Mejor Película de Animación en el Hollywood Film Festival

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award al Mejor Montaje de Sonido - Animación

National Board of Review Award a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Oklahoma Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

2 People's Choice Awards (Película Familiar, Canción-Life on the highway)

Southeastern Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

St.Louis Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Visual Effects Society Award al Mejor Personaje Animado

World Soundtrack Award a la Mejor Canción (Our Town)

Revisitando "Ratatouille"

En su momento fue una gran decepción, también contaron mucho las circunstancias... la vi en un cine de verano de Almería, lleno de familias con el bocata y las pipas... Tras la revisión, sí, me ha gustado bastante más, pero siguen sin convencerme algunas cosas.

Remy, una rata con pretensiones de cocinero, vive harta de ser rata, de robar, de comer basura, etc. Tras huir junto a su familia del último hogar donde habitaban, llega a París, donde se encuentra con el fantasma del mejor chef de toda Francia, animado por este llega a su antiguo restaurante donde comienza a realizar su sueño ayudando a un joven lavaplatos, que resultará ser algo más que eso... Pero, ¿podría una rata llegar a ser un chef reconocido?

El punto de partida es genial, técnicamente es brutal, como todo lo que hace Pixar, incluso los personajes humanos son (por fin) perfectos y cuidados, la música de Giacchino maravillosa, las imágenes de las calles de París, el Sena, la Torre Eiffel... impresionantes, pero los personajes no son tan carismáticos como deberían, y la historia... no se sostiene, ¿quién se cree que la rata pueda manejar al joven lavaplatos como si fuera una marioneta, tirando de su pelo? Lo siento, pero no. A pesar de ello, es una peli agradable, divertida a veces, y con alguna que otra escena memorable, pero podría haber sido mucho más redonda.

Mi puntuación:  7'5/10

FilmAffinity (7'3) Imdb (8) MetaCritic (9'6) RottenTomatoes (8'4)

Óscar a la Mejor Película de Animación

Globo de Oro a la Mejor Película de Animación

BAFTA a la Mejor Película de Animación

AFI Award a la Mejor Película

2 Saturn Awards (Película Animación, Guión)

9 Annie Awards (Película Animación, Diseño Personajes, Animación Personajes, Director, Banda Sonora, Dirección Artística, Story Board, Actor Doblaje-Ian Holm, Guión)

Austin Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Boston Society of Film Critics Award al Mejor Guión

Critics Choice Award a la Mejor Película de Animación

Central Ohio Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Chicago Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Christopher Award a la Mejor Película

Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Florida Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Grammy Award a la Mejor Banda Sonora

Mejor Película de Animación en el Hollywood Film Festival

Iowa Film Critics Award a la Mejor Película de Animación

Jupiter Award a la Mejor Película Internacional

Kansas City Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

Kids' Choice Award a la Mejor Película de Animación

2 Las Vegas Film Critics Society Awards (Película Animación, Película Familiar)

Los Angeles Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

MTV Movie Award a la Mejor Película de Animación

Golden Reel Award a los Mejores Efectos de Sonido

National Board of Review a la Mejor Película de Animación

North Texas Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Oklahoma Film Critics Circle Award a la Mejor Película de Animación

2 OFTA Film Awards (Película Animación, Actor Doblaje-Ian Holm)

Online Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Phoenix Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

San Diego Film Critics Society Award a la Mejor Película de Animación

Satellite Award a la Mejor Película de Animación

Southeastern Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

St. Louis Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Tokyo Anime Award a la Mejor Película Internacional

Toronto Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

Utah Film Critics Association Award a la Mejor Película de Animación

3 Visual Effects Society Awards 

Washington DC Area Film Critics Association a la Mejor Película de Animación

Young Artist Award a la Mejor Película de Animación